على معرض إكسبو 2020 دبي، يفتح الفنان محمد رمضان عينيه، حيث بدأ الاستعداد لحفله الغنائي الذي سيقام الليلة في تمام التاسعة مساءً على مسرح اليوبيل، وهو ما انعكس على حسابه الرسمي على موقع "انستغرام"، والذي نشر عليه جانباً من كواليس زيارته الأخيرة إلى معرض اكسبو 2020 دبي، اطلع خلالها على التقنيات البصرية والسمعية التي يتضمنها المسرح.
وأرفق محمد رمضان المقطع المصور بتعليق قال فيه: "باذن الله السبت ميعادنا في أقوى حفلة في إكسبو 2020 دبي، انتهينا من الاستعدادات للقاء الحبايب … ثقة في الله نجاح مرعب"، في الوقت نفسه كان رمضان قد أعاد نشر الإعلان الترويجي الخاص بحفلته التي يتوقع أن تحظى بإقبال جماهيري واسع

محمد رمضان: انتظروني في أقوى حفل الليلة بإكسبو 2020

على معرض إكسبو 2020 دبي يفتح الفنان محمد رمضان عينيه، حيث بدأ الاستعداد لحفله الغنائي الذي سيقام الليلة في تمام التاسعة مساءً على مسرح اليوبيل

مع قرب انطلاق عروض "أوبر الوصل" التي تعد أول أوبرا إماراتية، عرضت "دبي أوبرا" على واجهة برج خليفة، الأطول في العالم، جانباً من مشاهد الأوبرا  الناطقة بالإنجليزية، والتي ستنطلق عروضها مساء غد الخميس على مسرح دبي أوبرا وتستمر حتى 19 الجاري، حيث تروي "أوبرا الوصل"  التي تعد إحدى مبادرات معرض "إكسبو 2020 دبي" ضمن لوحاتها الموسيقية تاريخ الإمارات وإنجازاتها وكذلك تطلعاتها نحو المستقبل. 
ويقف وراء "أوبرا الوصل" الكاتبة الإماراتية مها قرقاش والتي تولت صياغة مشاهد الملحمة الأوبرالية، فيما تولى الموسيقار الإماراتي محمد فيروز صياغة جملها اللحنية، بينما تضم أوبرا الوصل أكثر من 100 فنان وموسيقي، سيجسدون عبر ثلاثة مشاهد ما تتمتع به الإمارات من ثراء تاريخي، تبدأ هذه المشاهد من ساروق الحديد الذي استلهم منه شعار معرض "إكسبو 2020 دبي"  وصولاّ إلى حاضر الدولة ومستقبلها.
ويشارك في إعداد "اوبرا الوصل"  أيضاً السير ديفيد باونتني في الإخراج، بينما يتولى جاستن براون قيادة الأوبرا، التي تطل في أجواء موسيقية، تتمدد على مدار 120 دقيقة.
<blockquote class="twitter-tweet">
<a href="https://twitter.com/hashtag/%D8%A3%D9%88%D8%A8%D8%B1%D8%A7_%D8%A7%D9%84%D9%88%D8%B5%D9%84?src=hash&amp;ref_src=twsrc%5Etfw">#أوبرا_الوصل</a> تزين واجهة <a href="https://twitter.com/hashtag/%D8%A8%D8%B1%D8%AC_%D8%AE%D9%84%D9%8A%D9%81%D8%A9?src=hash&amp;ref_src=twsrc%5Etfw">#برج_خليفة</a><a href="https://t.co/WPt9wOGMOz">https://t.co/WPt9wOGMOz</a><a href="https://twitter.com/hashtag/Expo2020?src=hash&amp;ref_src=twsrc%5Etfw">#Expo2020</a> <a href="https://twitter.com/hashtag/Expo2020Dubai?src=hash&amp;ref_src=twsrc%5Etfw">#Expo2020Dubai</a> ??<a href="https://twitter.com/hashtag/%D8%A5%D9%83%D8%B3%D8%A8%D9%88_2020_%D8%AF%D8%A8%D9%8A?src=hash&amp;ref_src=twsrc%5Etfw">#إكسبو_2020_دبي</a> ??<a href="https://twitter.com/hashtag/%D8%A7%D9%84%D8%A8%D9%8A%D8%A7%D9%86_%D8%A7%D9%84%D9%82%D8%A7%D8%B1%D8%A6_%D8%AF%D8%A7%D8%A6%D9%85%D8%A7?src=hash&amp;ref_src=twsrc%5Etfw">#البيان_القارئ_دائما</a> <a href="https://t.co/5L1RInexkV">pic.twitter.com/5L1RInexkV</a>
— صحيفة البيان (@AlBayanNews) <a href="https://twitter.com/AlBayanNews/status/1470845125391953922?ref_src=twsrc%5Etfw">December 14, 2021</a></blockquote>
<script async="" charset="utf-8" src="https://platform.twitter.com/widgets.js"></script>

"أوبرا الوصل" تزين واجهة برج خليفة

احتلت دولة الإمارات المرتبة الأولى عربياً على مؤشر المعرفة للعام 2021، فيما حازت المرتبة الحادية عشرة على مستوى العالم متقدمة 4 مراتب عن مؤشر 2020.
وأعلن جمال بن حويرب، المدير التنفيذي لمؤسسة محمد بن راشد آل مكتوم للمعرفة نتائج مؤشر المعرفة للعام 2021، خلال الحفل الذي نظمته مؤسسة محمد بن راشد للمعرفة، في جناح الفرص بإكسبو 2020 دبي، للإعلان عن نتائج المؤشر، والتي بينت احتلال سويسرا للمركز الأول عالمياً على المؤشر للعام الخامس على التوالي، تلتها السويد، ثمَّ الولايات المتحدة وفنلندا وهولندا. 
وقال خالد عبدالشافي، مدير المركز الإقليمي للدول العربية - برنامج الأمم المتحدة الإنمائي إن المؤشر غطى 154 بلداً، من بينها 16 بلداً عربياً، كما شهدت قائمة الدول المشاركة في المؤشر دخول دول جديدة لأول مرة وهي العراق وفلسطين والسودان.

إعلان نتائج مؤشر المعرفة 2021.. الإمارات الأولى عربياً والـ11 عالمياً

"أمسية خليجية كلاسيكية".. هكذا يمكن وصف حفل الفنان الكويتي عبد الله الرويشد، الذي يقف الليلة على مسرح اليوبيل، ليقدم لجمهوره وزوار معرض إكسبو 2020 دبي تشكيلة من أغنياته. ومع بدء العد التنازلي للأمسية الكلاسيكية، حرص الفنان عبد الله الرويشد عبر حساباته على مواقع التواصل الاجتماعي على ابقاء حبل التواصل مع جمهوره مشدوداً، فعدا عن إعادته لجملة التغريدات التي أطلقها معرض إكسبو 2020 دبي على حسابه الرسمي في تويتر، كتب الرويشد: "في دبي ملتقى العالم، وتحت سقف إكسبو نلتقي في حفل غنائي على منصة اليوبيل" ليؤكد من خلال تغريدته إنه "بانتظار جمهوره".
في الوقت نفسه، لم يغض الرويشد الطرف عن تغريدة الفنانة الإماراتية أحلام، والتي أطلقتها عبر "تويتر"، حيث رحبت فيها بالرويشد، وكتبت: "الله الله ... ينورنا بو خالد الغالي عبد الله الرويشد في اكسبو 2020 دبي .. فناننا الكبير"، مشيرة إلى رغبتها بحضور الحفل. ترحيب أحلام بالرويشد لم يمر مرور الكرام، حيث بادلها القول: "هذا نورك ونور بلادك يا بنت زايد .. حضورك يشرفني .. يا مرحبا مليون .. وهذه الساعة المباركة".
الرويشد وقبيل حفله في "اكسبو 2020 دبي"، كان قد تحول إلى حديث رواد التواصل الاجتماعي بعد تداول مقطع مصور يجمع "سفير الأغنية الخليجية" مع نجل الوكيل المساعد للأنشطة التربوية، محمد فيصل المقصيد، والذي رسم فيه الضحكة على وجه كل من تابعه، ليغمر رواد التواصل الاجتماعي الرويشد، بقولهم "كبير يا أبو خالد بأخلاقك قبل فنك".

عبدالله الرويشد للجمهور: نلتقي الليلة تحت سقف إكسبو 2020 دبي

لم تكن لحظة عابرة هي التي أطلت بها الطفلة ميرا سنغ، أول من أمس، على خشبة المسرح، وسط قبة الوصل، لتروي جانباً من حكاية إكسبو، في تلك اللحظة تحولت فيها ميرا إلى نجمة، استطاعت أن تخطف أنظار العالم، وأن تحجز لها مكانة خاصة في قلب كل من تابع حفل افتتاح إكسبو 2020 دبي، تألقت كثيراً وبدت كأنها قطعة لامعة من «خاتم إكسبو الذهبي»، ذاك الذي تسلمته من الفنان الإماراتي الدكتور حبيب غلوم. تلك اللحظة ستسكن ذاكرة ميرا لعقود طوال، وهي التي لم تكن تتخيل يوماً أن تكون جزءاً من حفل القرن، حيث عيون العالم كانت مفتوحة على دبي.
 
أحاسيس ومشاعر مختلطة انتابت ميرا سنغ حيال تلك اللحظة، وبلغة انجليزية رشيقة تقول لـ«البيان» إنه «شعور عظيم، لا يمكنني أن وصفه، وأستطيع اختصاره بكلمتي «عظيم ورائع»، مضيفة: «في البداية كنت أظن أن العرض سيكون صغيراً وعادياً، ولم يدر في خلدي أبداً أنه سيكون بهذا الحجم، ولا أنكر أنني شعرت في البداية بالرهبة، ولكن سرعان ما استعدت ثقتي بنفسي».
 
ميرا المولودة على أرض دبي، ابنة لأم بيلاروسية وأب هندي، اتخذا من دبي مسكناً لهما منذ أكثر من عقدين، لا تزال في عمر الزهور، حيث تقف على عتبة الـ 11 عاماً، تدرس في إحدى مدارس دبي، وتم اختيارها من بين العشرات من أقرانها، في تلك اللحظة شعرت ميرا بأنها تقف على بداية طريق تحقيق أحلامها وطموحاتها.  
 
«في الواقع، هذه ليست تجربتي الأولى في الوقوف على خشبة المسرح، فقد سبق وأن شاركت بإحدى العروض الرسمية التي نظمت بمناسبة اليوم الوطني الـ 48، ولكن هذه هي المرة الأولى التي أشارك فيها بمثل هذا العرض، الذي شعرت فيه بأنني أقف أمام العالم أجمع، حيث كان يتابعني في كل مكان، ولا أنكر أنني شعرت ببعض الخوف، بأن أفقد شيئاً من النص، أو ارتكاب خطأ ما على الخشبة، ولكن سرعان ما طردت الفكرة من رأسي، وتعاملت مع هذه اللحظة بحرفية، وهو ما زاد من قوتي على الخشبة». 
خلال العرض، توسدت ميرا الخيال، وانطلقت في رحلة تجوب فيها طرقات «عالمنا المثالي بين أجنحة الاستدامة والتنقل والفرص»، وقفت فيه أمام الفنان الدكتور حبيب غلوم، الذي تلتقيه للمرة الأولى، واصفة إياه بـالشخصية الرائعة والمتواضعه، قائلة: «تعلمت منه كثيراً، وشعرت بأن خبرته تتدفق في عروقي، وهو ما زاد من إحساسي بالقوة».
 
العرض بالنسبة لميرة بدا أشبه بـ «ولادة جديدة» منحها الكثير من الخبرة، الأمر الذي دفعها للتعبير عن سعادتها الغامرة بعبارات بريئة لخصتها بالقول: «أفتخر كثيراً أنني كنت جزءاً من هذا العرض، فقد منحني فرصاً كثيراً، وفيه التقيت مع مجموعة من المشاهير، تحدثت إليهم واستمعت لكلماتهم، أدركت مدى تواضعهم وبكم الخبرة التي يمتلكونها، وشعرت بأنني أقف على مسافة قريبة جداً من قلب كل واحد منهم، بدءاً من أندريا بوتشيلي وليس انتهاءً بالفنانة ألماس، جميعهم كانوا قريبون جداً مني».
 
ولم يكد حفل الافتتاح يسدل ستائره، حتى بدأت ميرا، التي يعمل والدها في مجال الاستثمار، تتلقى ردود الأفعال، وتعليقات أصدقائها وأفراد عائلتها، وهنا قالت: «لا يمكن تخيل كم التعليقات التي وصلتني من أصدقائي وأفراد عائلتي، حيث الجميع أثنى على أدائي، وهو ما أشعرني بالدفء، وشجعني لمواصلة العمل على تحقيق أحلامي بأن أكون نجمة سينمائية، وأن أقف على السجادة الحمراء».
حكاية ميرا لم تنته عند متابعة ردود الأفعال من المقربين منها، وإنما توسعت فيها، بأن عاينت ردود أفعال الإعلام المحلي والعالمي أيضاً، وفي هذا الإطار تختم ميرا حديثها قائلة: «هي لحظة أفتخر بها كثيراً وستبقى حاضرة في ذاكرتي ما حييت».

عبرت لـ «البيان» عن فخرها بالمشاركة في حفل الافتتاح

ميرا سنغ «خاتم» إكسبو الذهبي

لم تكن لحظة عابرة هي التي أطلت بها الطفلة ميرا سنغ، أول من أمس، على خشبة المسرح، وسط قبة الوصل، لتروي جانباً من حكاية إكسبو

مع اقتراب من موعد انطلاق حفل افتتاح معرض إكسبو 2020 دبي، بدت طواقم مؤسسة دبي للإعلام، أشبه بخلية نحل، استعداداً لنقل فعاليات وتفاصيل حفل الافتتاح على الهواء مباشرة، إلى نحو 450 موقعاً حول الإمارات.
 
وتواكب مؤسسة دبي للإعلام، بوصفها الناقل الرسمي للبث التلفزيوني، وجهة البث الرسمية لأحداث وفعاليات المعرض الدولي، الذي يحط رحالة للمرة الأولى في المنطقة، فعاليات الحفل بباقة خاصة من البرامج التي تم إعدادها خصيصاً لتغطية فعاليات الحدث الأروع عالمياً، والتي ستبث عبر شاشات القنوات التابعة للمؤسسة وإذاعاتها إلى جانب منصاتها الرقمية على مواقع التواصل الاجتماعي.
 
وقبيل انطلاق حفل الافتتاح الرسمي، بدأت مؤسسة دبي للإعلام ببث برنامج «موعد مع الوصل» من خلال مركز الأخبار، حيث يمتد البرنامج الذي يقدمه ثلة من اعلاميي المؤسسة على مدار 4 ساعات، يقدمون من خلاله مجموعة كبيرة من التقارير المنتجة بتقنية الهولوغرام والواقع المعزز، ويستضيف عدداً من الشخصيات المحلية والعربية والأجنبية، ويتجول مراسلوه في أجنحة المعرض المختلفة، ناقلين للمشاهدين صورة حية، لما ينتظرهم عند زيارتهم له، وذلك قبل أن يبدأ حفل الافتتاح الرسمي.
 
في حين كانت قناة سما دبي قد بدأت تغطيتها للحدث الدولي في تمام الساعة 12:00 ظهراً بالتوقيت المحلي، عبر برنامج «مسبار المعرفة»، وتبعته ببرنامج مباشر قدمه كل من الإعلامي حامد بن كرم، والإعلامية أمل سالم.
 
وكانت مؤسسة دبي للإعلام، قد وفرت أكثر من 100 كاميرا في كافة أرجاء موقع "اكسبو 2020 دبي"، من أجل تغطية كافة تفاصيله وفعالياته، فيما ستتولى مؤسسة دبي للإعلام بالتنسيق مع إدارة الإعلام والاتصال في إكسبو 2020، مهمة تقديم رسالة  «إكسبو» اليومية، والتي سيتم بثها باللغتين العربية والإنجليزية، كما ستتولى أيضاً تقديم «حقائب إخبارية» يومية، تتراوح مدتها ما بين 3 – 7 دقائق، وسيتم بثها في تمام الساعة الثانية عشرة ظهرة، والساعة الثامنة مساءً، بينما ستتحمل مؤسسة دبي للإعلام مسؤولية الجانب التقني عبر توفير التجهيزات التقنية والقوى العاملة عليها، إلى جانب متابعة عملية البث والنقل، فيما يتحمل فريق  إكسبو 2020 دبي، مسؤولية التصوير والإخراج، وفق برنامج الحفل المعد مسبقاً.

«دبي للإعلام» الناقل الرسمي لحفل افتتاح إكسبو 2020

يفتح معرض إكسبو 2020 دبي أبوابه على المستقبل، حيث يلتقي العالم أجمع تحت سقف أجنحته، ليتشارك الرؤى والأحلام والطموحات، التي ارتقت بها العديد من الوجوه الإعلامية الإماراتية، والتي شاركت في حملة اكسبو التي تتخذ من "وين سايرين" عنواناً لها، حيث يقف على رأس داعمي الحدث الأروع عالمياً، سمو الشيخ راشد بن حميد النعيمي، رئيس دائرة البلدية والتخطيط في عجمان، رئيس اتحاد الإمارات لكرة القدم، الذي أطل عبر مشاهد أول الحملة، التي تم تصويرها خصيصاً لـ إكسبو، وحملت بصمات المخرجة الإماراتية نهله الفهد.
 
عدد كبير من الوجوه الإعلامية الإماراتية، أطلت هي الأخرى في مشاهد الحملة التي نشرها سمو الشيخ راشد بن حميد النعيمي، على حسابه الرسمي في «انستغرام»، ومن بينهم الإعلامي راشد الخرجي والإعلامي محمد خلف رئيس هيئة الشارقة للإذاعة والتلفزيون، والإعلامي عبدالله بن خصيف، وعبد الله اسماعيل، وأحمد عبد لله، والإعلامي ماجد العصيمي، رئيس اللجنة البارالمبية الآسيوية، وحسين العامري، وسعود الكعبي والإعلاميات صفية الشحي، نورا المرزوقي، ديالا علي، أمل سالم، الطفلة وديمة أحمد، إلى جانب الإعلامية أمل محمد التي تزينت الحمله بصوتها. 
المخرجة نهله بن فهد المهيري، مدير إدارة المحتوى الإماراتي – قطاع الفعاليات والترفيه في «إكسبو 2020 دبي»، قالت «نبدأ اليوم رحلتنا مع معرض إكسبو 2020 دبي، لنقف جميعاً إجلالاً لدبي، التي استطاعت أن تتجاوز كافة التحديات، وأن تقدم حدثاً عالمياً، تم تنظيمه وفق أعلى المستويات».
 
وأضافت «إن حملة "وين سايرين" تأتي من أجل توفير الدعم لـ إكسبو 2020 دبي، الذي تحفل أروقته وساحاته بالعديد من الحكايات والأفكار والطموحات والأحلام أيضاً».
 
وأكدت أن مشاركة سمو الشيخ راشد بن حميد النعيمي، قد أثرت الحملة وزادتها ألقاً، قائلة إن «هذه المشاركة بينت نوعية العلاقة التي تجمعنا مع قيادتنا الرشيدة، والتي تحفزنا جميعاً على تقديم أفضل ما لدينا، لا سيما في ظل استضافة دبي للمعرض الدولي». 
وأشارت نهله إلى أن مشاركة عدد من رموز الإعلام الإماراتي في هذه الحملة، فيه ترجمة خاصة لإظهار الدور الذي لعبه الإعلام الإماراتي في دعم معرض إكسبو 2020 دبي.
 
ورأت أن «المعرض يعد فرصة للتفاعل مع ثقافات العالم أجمع، واكتشاف فنونها وايقاعاتها المتعددة، وهو ما سيساعدنا جميعاً على خلق القصص الملهمة وتبادل المعرفة والأفكار مع الآخر، بالنظر إلى ما يحمله المعرض الدولي لنا من قصص وحكايات إنسانية».
 
وأشارت الفهد إلى أن «الشاعر علي الخوار تولى مهمة وضع كلمات حملة وأغنية "وين سايرين" التي لحنها الفنان والملحن الإماراتي فايز السعيد، ومن توزيع زيد عادل، مبينة أن أغنية الحملة ومشاهدها ستبث على كافة الإذاعات والقنوات التلفزيونية بدءاً من الغد».

«وين سايرين» .. نجوم الإعلام يفتحون بوابات إكسبو على المستقبل

تبدو ساحة الوصل في معرض "إكسبو 2020 دبي" أشبه بخلية نحل مع اقتراب افتتاح المعرض الدولي، حيث تشهد تدريبات مكثفة على تفاصيل حفل الافتتاح الذي يشارك فيه ثلة من نجوم الإمارات، والذين وقفوا صفاً واحداً لتمثيل الإمارات في حفل سيخلد في الذاكرة الإنسانية، ففي الوقت الذي ينشغل بعض نجوم الإمارات في استوديوهات التسجيل، وقف بعضهم على خشبة المسرح ليطلقوا أصواتهم في فضاء المعرض الدولي، ومن بين هؤلاء كان الفنان الدكتور حبيب غلوم، الذي سيكون أحد نجوم الافتتاح.
 
بزي تراثي أنيق، أطل الدكتور حبيب غلوم، على متابعي حساباته في "إنستغرام"، مستفسراً عن رأيهم بـ"الكشخة التراثية"، وهو الزي الذي سيطل به غلوم على الخشبة.
 
 وعن مشاركته في الحفل، ومشاعره حيال هذه اللحظة، قال حبيب غلوم لـ "البيان": "المشاركة في حضرة الوطن وقيادتنا ولو للحظات معدودة، يعتبر بالنسبة لأي فنان عُمر"، مضيفاً: "إن المشاركة في هذا الحدث شرف كبير بالنسبة لي، وهي تاج على رأسي ورأس كل محب لأرض الإمارات، وأنا مدين لإدارة معرض "اكسبو 2020 دبي"، على هذه الفرصة".
 
وأعرب غلوم عن أمنياته في أن يتمكن من تمثيل المجال الفني وزملائه بطريقة تليق بهم وبإنجازاتهم".
 
 وشارك الدكتور حبيب غلوم عدة مرات في توظيف موهبته ومكانته الفنية لدعم أنشطة معرض "اكسبو"، حيث سبق له لعب بطولة الفيلم الترويجي لـ "اكسبو شنغهاي".
 
أما الفنان حسين الجسمي، سفير معرض اكسبو، والذي أطلق أخيراً أغنية "هذا وقتنا"، لا يزال يواصل الاحتفاء بنجاح الأغنية وما حققته من أصداء واسعة بين قاعدته الجماهيرية الواسعة.
 
من جهة أخرى، بدا الفنان والملحن فايز السعيد، مشغولاً بالاستعداد لحفل الافتتاح، حيث نشر عبر "إنستغرام" صورة تجمعه مع الفنان السعودي محمد عبده، الذي سيكون أحد نجوم حفل الإفتتاح، وعلق السعيد على الصورة قائلاً: "في كل مرة ألتقيه، أتعلم منه معنى الرقي والتواضع والفن .. وقد صدق من أطلق عليه "فنان العرب"، وأبو عبد الرحمن يعد المدرسة التي تتلمذنا فيها، وقد نهلنا من نهر فنه العذب وأغنياته الخالدة الراسخة بأذهاننا، أدامك الله يا استاذي".
 
في حين، نشرت الإعلامية والشاعرة نهى نبيل، على "ستوري انستغرام" مجموعة مقاطع مصورة من قلب المعرض، وقالت: "دبي التي خطت خطواتها بكل ثقة نحو العالمية، وهذا الحدث العالمي الضخم، ما هو إلا إضافة جديدة في سجل هذه المدينة العظيمة". 
وأضافت: " فخر كبير وشرف لأي انسان أن يكون جزءاً من أول اكسبو يقام في بلد عربي". وتابعت: "اتشرف أن أكون جزء من هذا الحدث العظيم".
 
 وقالت إنها ستطل على الجمهور من خلال شاشة تلفزيون دبي التابع لمؤسسة دبي للإعلام، حيث ستتولى تقديم سهرة خاصة في يوم افتتاح المعرض الدولي، إلى جانب لقاءات حصرية مع النجوم المشاركون في حفل الافتتاح".

نجوم الإمارات.. خلية نحل لإحياء حفل افتتاح اكسبو2020

تبدو ساحة الوصل في معرض "إكسبو 2020 دبي" أشبه بخلية نحل مع اقتراب افتتاح المعرض الدولي

يتفتح المشهد الفني في دبي، ليضيف لمسة جمالية جديدة على أروقة المدينة التي سلكت طريق «الإبداع» لتصبح عاصمة له، فمنذ سنوات طوال ودبي تصافح جماليات الفنون التشكيلية ومبدعيها، فاتحة أمامهم مناطق إبداعية عدة تتضمن صالات عرض واستوديوهات، مقيمة لهم أسابيع فنية عدة باتت الأهم عالمياً. حدود المشهد الفني في دبي لم تعد قاصرة على أعمال فنية تقليدية، وإنما اتسعت لتشمل أيضاً الفن الرقمي، الذي يبدو أنه يعيش، محلياً وعالمياً، «ثورة حقيقية» مع ابتكار تقنية (NFT) واتساع التعامل مع الـ«بلوك تشين»، فبات لهذا الفن رواد وفنانون ومنصات خاصة تتعامل به، مستفيدين من اتساع مساحة الإبداع التي توفرها دبي لهم. وفي ظل احتضان دبي لبعض المنصات التي تروج وتتعامل مع الفن الرقمي، آثرت «البيان» معاينة شكل هذا السوق، مع بدء تفتح أوراقه محلياً وعالمياً.
تقنيات مبتكرة
اتساع سوق الفن الرقمي، شجع عدداً من الفنانين على المضي نحوه، ومن بينهم الفنانة كريستل بشارة، المقيمة في دبي، التي كانت من أوائل الذين أطلقوا العنان لأعمالهم الرقمية، ونجحت في بيعها باستخدام تقنية (NFT) أو «التوكنات غير القابلة للاستبدال»، حيث تؤكد لـ «البيان» إنها دائمة البحث عن تقنيات مبتكرة لتكون من أوائل الفاعلين عليها. وقالت: «منذ نحو 12 عاماً وأنا أعمل بالفن الرقمي، وخضت تجربة التعامل مع تقنية (NFT) عبر مجموعة من أعمالي التي بيعت لـ (3fMusic) و(UAE.NFT) الموجودين في الإمارات، إلى جانب جامعي الفنون في المملكة المتحدة والولايات المتحدة الأمريكية»، وتابعت: «في الواقع إن توسع التعامل بسوق الفن الرقمي في دبي، دليل على أنها أصبحت منصة انطلاق مثالية للعديد من المواهب والتقنيات المبتكرة، وإشارة إلى مدى الاهتمام بسوق الفن الرقمي».
<img height="249" src="https://media.albayan.ae/images/Fayez3/3657229.jpg" width="400"/>
وأوضحت أن «الفن الرقمي ليس أدنى من نظيره التقليدي الحرفي». وقالت: «لكل سوق تقديره الخاص ولا يمكن تغليب كفة على الأخرى، وبحسب تجربتي سواء بالفن التقليدي أم الرقمي، فإن إنشاء أي قطعة فنية، يحتاج إلى القدر ذاته من القوة والإبداع». كريستل أوضحت أن تقنية (NFT) قوية للغاية. وقالت: «تقنية تسهم في رفع مكانة الفن الرقمي، ومستوى الوعي حول قواعد (بلوك تشين) والعملات الرقمية والعقود الذكية التي يمكن أن تؤثر على القرارات المالية مستقبلاً»، وتوقعت تأثير هذه التقنية مستقبلاً في عالم الفن، واصفة إياها بأنها «المعيار الذهبي للتحقق من الأصالة والمصدر، للأعمال الفنية الرقمية واللوحات المنتجة شعاعياً».
 
دعم المشاريع
في حين، قالت أناستاسيا غليبوفيا، الرئيس التنفيذي ومؤسس منصة «في ـ آرت» المتخصصة في الفن الرقمي: «يمكن القول إن الإمارات ومنطقة الشرق الأوسط إحدى المناطق التي استفادت من مجموعة الفرص التي قدمها التحول الرقمي لسوق الفن»، مشيرة إلى أن وجود الدعم للمشاريع الفنية الأصلية في الوسائط الرقمية الجديدة، كانت إحدى العوامل التي أثرت المشهد الفني في دبي.
<img height="287" src="https://media.albayan.ae/images/Fayez3/3653591.jpg" width="400"/>
وتابعت: «على مدار العقد الماضي، شهد سوق الفن المحلي نمواً سريعاً، معتمداً في ذلك على جامعي الفن الدوليين الذين ساهموا في دفعه نحو تبني الحلول الرقمية، وبالتالي يمكن النظر إلى (رقمنة الفن) باعتباره قوة تتيح إحداث المساواة في الفرص المتعلقة بالفنون وانتشارها»، ونوهت إلى أن القيمة الأساسية لسوق الفن تكمن في عملية تسهيل الإبداع البشري.
وقالت: «من الجميل رؤية تبني دبي والإمارات لخطوات هذا السوق، وعملية رقمنة الفن، فذلك يوفر فرصة لتقليل الحواجز التي تحول دون تحقيق مكاسب في الإنتاجية»، مشيرة إلى أن التحول الرقمي لسوق الفن، لا يختلف كثيراً عن أي تحول آخر، كونه يعد عملية تتيح توسيع القاعدة الجماهيرية، ودائرة جامعي الفنون، بالإضافة إلى ابتكاره لمسارات جديدة في التعبير الإبداعي.
 
ترويج واقتناء بضغطة زر واحدة
قديماً كانت إدارة سوق الفن التقليدي تتم بسهولة، ويتم التحكم فيها من قبل دائرة ضيقة من الخبراء وجامعي الفنون والمقتنيات والتجار الذين يتحكمون في عملية الوصول إلى الأعمال الفنية، ولكن مع اتساع دائرة التعامل مع الإنترنت ووسائل التواصل الاجتماعي، بدا سوق الفن الرقمي متشابكاً أكثر ومنفتحاً على الجميع، وظهر لدينا عدد كبير من المواقع التي تعمل على عرض وشراء منتجات الفن، في حال عددنا أن الفن السابق يقتصر على ما يمكن رؤيته ولمسه في بعض الأماكن الخاصة مثل المتاحف والمعارض ومساحات العرض المفتوحة، ويمكن القول إن موقع «إنستغرام» قدم سوقاً بديلاً، وبات بإمكان الفنانين الوصول إلى شريحة واسعة من الجمهور على مستوى العالم، بضغطة زر واحدة فقط.
<img height="499" src="https://media.albayan.ae/images/Fayez3/3663010.jpg" width="387"/>
ذلك الاتساع، كان بحاجة إلى ظهور منصات فنية، تعنى بالفن الرقمي وتروج له، وفي هذا السياق، ظهرت أولى المنصات الفنية المهمة في عام 2017، وهي منصتا (CryptoKitties) و(CryptoPunks)، واستطاعتا أن توفرا قاعدة لبيع المنتجات الفنية، فمثلاً في يناير الماضي، تم بيع العمل رقم 2890 بمبلغ قياسي وهو 605 إيثريومات (ETH 605)، أي ما يعادل 761.188.57 دولاراً، أما العمل الفني رقم 7804 فقد تم بيعه مقابل 4200 إيثريوم (ETH 4200) أي ما يعادل 7.820.520 دولاراً، وهو ما يشير إلى أن تقنية NFT أصبحت مثالية ليس فقط للألعاب، وإنما للمقتنيات الفنية النادرة أيضاً، كما يكشف لنا أن الاندفاع نحو التعامل مع هذه التقنية أصبح لافتاً، ولذا يتوقع الخبراء أن يشهد هذا العام ازدهاراً في المنصات التي تتعامل مع NFT، مع بروز دعوات إلى أهمية ترميز الفن على نطاق واسع. وفي هذا الإطار، تلخص ميغان دويل، المتخصصة في الفن المعاصر في فترة ما بعد الحرب، الأمر، بأن «NFT» تمنح الفنانين الرقميين الوكالة لبيع أعمالهم مع ضمان الأصالة والندرة، وتقول إنهم بذلك «يخلقون طريقاً جديداً نحو الأمام».
2017
تعتبر تقنية NFT، نوعاً من الوثائق الرقمية التي تؤكد ملكية الشخص للعمل الفني، سواء كان لوحة أو أغنية أو فيديو، وهي تعني بالعربية «الرموز أو التكونات غير القابلة للاستبدال»، ويعود تاريخها إلى منتصف العقد الثاني من الألفية الحالية، إلا أن شهرتها بدأت في 2017، مع إطلاق موقع CryptoKitties، الذي أتاح الاستحواذ وشراء نسخ محدودة من «قطط رقمية»، باستخدام العملات المشفرة. واستطاعت هذه التقنية توسيع حدودها، لتشمل الأعمال الفنية الرقمية أيضاً، ويمكن إعادة بيع الرموز غير القابلة للاستبدال، وتداولها، ونقل ملكيتها إلى شخص آخر، وبحسب الإحصاءات، فقد بلغ حجم الاستثمار فيها أكثر من 174 مليون دولار، منذ نوفمبر 2017 وحتى منتصف 2021.
2018
تصدر غاليري «هوفا» (HOFA) الذي تتوزع فروعه على مدن لندن ولوس انجليس وميكونوس اليونانية، في 2018 عناوين الأخبار، بعد الإعلان عن إتاحته الفرصة لشراء واقتناء مقتنياته الفنية، باستخدام العملات المشفرة، لتكشف إدارة الغاليري آنذاك عن تأسيسها لأول منصة استثمار فنية، قائمة على الأصول الرقمية في العالم، مستندة في ذلك إلى تقنية NFT، وفي منتصف مايو الجاري، نظم الغاليري بالتعاون مع (MakersPlace)، أكبر سوق للفنون الرقمية في العالم، معرض «المادة والشكل» الذي جمع أعمالاً لـ 4 فنانين هم: جان كالاب، ولوريبيل سبيروفسكي، وغريغوري سيف، ودارينا ميديروس، بهدف سد الفجوة بين الفن التقليدي والرقمي.
 
إياد الموسوي: لمسة جديدة
<img height="374" src="https://media.albayan.ae/images/Fayez3/3653589.jpg" width="400"/>
الفنان إياد الموسوي، كان له نظرة مغايرة، حيث يرى أن سوق الفن الرقمي لا يزال ضعيفاً، وقال: «أعتقد إن إمكانيات هذا السوق لا تزال ضعيفة، فمن خلال زياراتي المتكررة للمعارض وأسابيع الفنون المختلفة، لم ألمس تواجداً مكثفاً لأعمال رقمية»، مؤكداً أن سوق الفن الرقمي لن يكون له تأثير على حجم نظيره التقليدي. وقال: «لا تزال معظم صالات العرض تقدم الأعمال التقليدية، دون وجود أي تأثير للأعمال الرقمية، ولكن ذلك لا يعني إننا قد نشهد وجود تغيرات مستقبلاً»، نافياً في الوقت ذاته إمكانية تحول سوق الفن الرقمي ليكون بديلاً لنظيره التقليدي، قائلاً: «الفن فيه إبداع وأصالة ويمكن أن يكون الفن الرقمي أسلوباً جديداً ضمن منظومة العمل الفني، كونه يعد إحدى أدوات الفن المختلفة، وقد يضيف لمسة جديدة على المشهد الفني، ولكنه لن يمحي الإرث الفني السابق».
 
أولغا سيمسون: طفرة حقيقية
<img height="429" src="https://media.albayan.ae/images/Fayez3/3653590.jpg" width="400"/>
ما حققته اللوحات الرقمية من أرقام «مهولة» كان كفيلاً بأن يفتح العيون على «سوق الفن الرقمي، الذي يعيش طفرة حقيقية»، وفق أولغا سيمسون، مؤسس ومدير معهد القانون والتكنولوجيا والابتكار، المؤسس المشارك لمنصة «في – آرت»، عازية السبب لاتساع دائرة التعامل مع العملات الرقمية، قائلة إن «عالم الفن يعيش ثورة حقيقية بسبب الفن الرقمي، الذي وفر أدوات وتقنيات جديدة بدأ معظم الفنانون باستخدامها لإنشاء أعمال فنية تفاعلية جديدة». أولغا استشهدت بحديثها بمجموعة أرقام حققتها بعض اللوحات الفنية الرقمية كما لوحة «صورة شخصية لإدموند دي بيلامي» التي بيعت مقابل 432.500 دولار، وكذلك عمل (Everyday: The First 5,000 Days) لمايك وينكلمان المعروف باسم «بيبل» الذي باعته دار كريستيز للمزادات مقابل 69.3 مليون دولار. وأكدت أولغا أن هناك سوقاً رقمية كاملة، آخذه بالتشكل لتكون بديلاً لسوق الفن التقليدي، قائلة إن كل العاملين فيه هم «فنانون رقميون» أتى معظمهم من مجتمع تكنولوجيا المعلومات، واستفادوا من الـ «بلوك تشين»، مشيرة إلى أن سوق الفن الرقمي، وقبل الاستناد إلى «بلوك تشين» وتقنية (NFT) كان يعاني من مجموعة تحديات، أبرزها سهولة نسخ المحتوى الرقمي.
 
جولات افتراضية ومزادات علنية إلكترونية
ساهم انتشار جائحة «كوفيد 19» في تعزيز التوجهات الافتراضية، حيث عمدت الكثير من الغاليريهات إلى افتتاح أبوابها أمام الجمهور، ليتجولوا بين لوحاتها «افتراضياً» وتمكينهم من شراء ما يرغبون به من لوحات وأعمال فنية إلكترونياً، وفي الآونة الأخيرة، أطلقت منصة «في – آرت» أول معارضها الفنية الافتراضية تحت عنوان «آرت إن سبيس»، والذي تضمن العشرات من الأعمال الفنية المستوحاة من الفضاء.
<img height="499" src="https://media.albayan.ae/images/Fayez3/3663012.jpg" width="370"/>
ولقياس مدى اتساع حجم سوق الفن الرقمي عالمياً، تكفي زيارة واحدة إلى منصة OpenSea، الذي يعد أكبر سوق رقمي في العالم لمقتنيات العملات المشفرة والتوكنات غير القابلة للاستبدال (NFT)، حيث تشير المعطيات إلى أن المنصة التي تأسست في 2017، تمتلك أكثر من 477 ألف قطعة، وأن حجم التعاملات التي تشهدها يبلغ نحو 354 مليون دولار، بينما يصل عدد مستخدمي المنصة إلى 113 ألف مستخدم. وفي هذا الإطار، تكشف الفنانة اللبنانية كريستل بشارة، عن إطلاقها عبر هذه المنصة، لسلسلة من اللوحات محدودة الإصدار، والتي يمكن الحصول عليها باستخدام NFT، حيث يمكن للمشتري الحصول على أي من لوحات هذه المجموعة مباشرة عبر البريد.

متخصصون من الدول كافة يستفيدون من إمكانات وتسهيلات دبي في المجال

سوق الفن الرقمي في دبي.. آفاق إبداعية ومنصات عالمية

target2479488163981699148.jpg

يتفتح المشهد الفني في دبي، ليضيف لمسة جمالية جديدة على أروقة المدينة التي سلكت طريق «الإبداع» لتصبح عاصمة له.

صورة واحدة، أطلت أخيراً على مواقع التواصل الاجتماعي، كانت كفيلة بأن تفتح العيون مجدداً على سلسلة أفلام «أفاتار» للمخرج جيمس كاميرون، الصورة جملت بين ثناياها الكثير من الغموض، حيث أعلن صناع «أفاتار» من خلالها انتهاء تصوير الجزء الثاني من السلسلة، فيما رأى فيها البعض ملمحاً مثيراً عن الفيلم المنتظر، والذي يستعد حالياً لدخول غرف المونتاج، على أمل أن يرى النور في 2021، وذلك وفق توقعات موقع «سينما بلند»، الذي أشار إلى أن صناع العمل احتاجوا إلى عقد كامل للانتهاء من تصوير الجزأين الثاني والثالث من السلسلة، عارضاً في الوقت نفسه، الأسباب التي أدت إلى تأخير صدور «أفاتار 2»، والذي كان مقرراً في 2014.
<img alt="" data-aria-label-part="" src="https://pbs.twimg.com/media/EK4ltZsXsAEm_eu.jpg" style="height: 100%; left: -19px;"/>
لا ملامح واضحة عن طبيعة أحداث الجزأين الثاني والثالث من السلسلة، ولكن التوقعات تشير إلى أنهما سيواصلان سرد الحكاية، التي بدأت في «أفاتار 1»، الذي اعتبر واحداً من أضخم الأعمال السينمائية التي صدرت في 2009، ليس من ناحية الإنتاج وحسب، وإنما من ناحية الإيرادات أيضاً، بعد أن تجاوزت حاجز 2 مليار و700 مليون دولار، ما نصبه على عرش قائمة الأكثر نجاحاً عبر التاريخ.
تغريدة صناع «أفاتار»، والتي تضمنت الصورة اليتيمة، وجدت إقبالاً واسعاً من قبل معجبي السلسلة، والذين انهالوا بأسئلتهم على صناع العمل عبر الموقع، حول موعد صدور العمل وإن كان سيكون هناك مقطع «تريللر» قريباً، لتكون الإجابة عبارة عن «اعتذار عن عدم وجود تريللر للفيلم حالياً»، واعدين الجمهور بأنهم سيكونون على تواصل دائم.
<img alt="" data-aria-label-part="" src="https://pbs.twimg.com/media/EK4luOcXsAAtons.jpg" style="height: 100%; left: -19px;"/>
في تقريره ذكر موقع «سينما بلند» أن الجزأين الثاني والثالث، سيتضمنان وجوهاً جديدة، وقال: «لا يزال هناك الكثير من المعلومات التي لم نعرفها بعد عن «أفاتار»، ونحن بانتظار أن يخرج صناعه بأي تصريحات جديدة». وأشار الموقع إلى أن الإعلان عن تحويل «أفاتار» إلى سلسلة، كان في 2010، وقال: «في وقت ما بدا لنا أن «أفاتار 2» سيرى النور في 2020، ولكن على مدار العقد الماضي، شهدنا الإعلان عن المزيد من الأفلام، كما أدى اندماج ديزني وفوكس إلى تأخير صدور السلسلة، فضلاً عن أن جيمس كاميرون كان طوال الوقت ينتظر التكنولوجيا الصحيحة، التي تمكنه من التقاط بعض المشاهد في الفيلم»، وأضاف الموقع: يبدو أنه لا يزال أمامنا رحلة طويلة، حتى نرى «أفاتار 2» في الصالات، ونتوقع أن يكون ذلك في ديسمبر 2021.
<img alt="" data-aria-label-part="" src="https://pbs.twimg.com/media/EK4lvDbXkAYXSDr.jpg" style="width: 100%; top: -15px;"/>

«أفاتار 2»... هل يرى النور في 2021؟

صورة واحدة، أطلت أخيراً على مواقع التواصل الاجتماعي، كانت كفيلة بأن تفتح العيون مجدداً على سلسلة أفلام «أفاتار» للمخرج جيمس كاميرون، الصورة جملت بين ثناياها الكثير من الغموض

قليلة هي الأفلام التي يمكنها أن تسكن الذاكرة، ولعل «الأيرلندي» (The Irishman) واحد منها، فهو تحفة المخرج مارتن سكورسيزي، التي انتظرها الجميع بفارغ الصبر، وأطلت أخيراً على منصة نتفليكس، لتوافق التوقعات، رغم كونها طويلة، حيث تعدت 3 ساعات، في «الأيرلندي» لم ينتصر سكورسيزي للفن السينمائي وحسب، وإنما أيضاً إلى رفاقه القدامى، وعلى رأسهم روبرت دي نيرو، وال باتشينو، وجون بيشي، الذين التقوا جميعاً في إطار هذا العمل، ليقدموا دروساً في التمثيل والأداء والسرد والإخراج أيضاً.
<img alt="" src="https://media.albayan.ae/inline-images/2019/12/1.3717409-1.jpg"/>
في هذا العمل، يتيح لنا سكورسيزي، فرصة التوغل في عقل الأيرلندي فرانك شيران (روبرت دي نيرو)، وأن نعيش رحلة طويلة في دروب المافيا، التي فرضت سطوتها على المشهد العام في أمريكا، رحلة نطوف خلالها عبر 30 عاماً، يقدمها سكورسيزي بسرد متعرج، يتنقل فيه بين الحاضر والماضي، بطريقة لافته، ونعاين فيها علاقة المافيا برئيس اتحاد العمال في أمريكا جيمي هوفا، وكيف لعب «فرانك» دوراً رئيسياً في تلك العلاقة، ونطالع خلالها الكثير من الأحداث التي غيرت وجه أمريكا، حيث يعبر الفيلم موضوع الغزو الفاشل لكوبا، الذي أمر به الرئيس كنيدي، وكيف شارك فرانك دون أن يعرف في نقل الأسلحة للكوبيين الذين شاركوا في عملية «خليج الخنازير»، ثم العلاقة المتوترة بين هوفا والبيت الأبيض، والإشارة إلى أن المافيا دعمت انتخاب كنيدي، لكنه تنكر لها، وبدأ شقيقه روبرت كنيدي التحقيق مع عدد من رجالها، بل ومع جيمي هوفا نفسه الذي اتهم بالتلاعب في أموال الاتحاد، وكان يقرض المال من صندوق تقاعد الأعضاء للمافيا، مقابل الحصول على مكاسب شخصية والاستعانة بهم لتصفية خصومه.
<img alt="" src="https://media.albayan.ae/inline-images/2019/12/1.3717409-2.jpg"/>
في هذا العمل، يدعونا سكورسيزي، لأن نقف أمام صورة لأمريكا، تظهر فيها علامات الفساد والجريمة والعنف، والعلاقة بين السياسة والجريمة المنظمة، ولعل دخول مشهد اغتيال الرئيس كنيدي على الخط، شكل واحداً من الدلائل التي يسوقها سكورسيزي ليؤكد الصورة التي يقدمها لنا في الفيلم الذي يعتمد فيه على طبقات متنوعة ومتداخلة من السرد، والتي هي بالطبع سرد لفظي عن طريق التعليق الصوتي للأيرلندي، الذي يصاحبنا طوال الفيلم.
<img alt="" src="https://media.albayan.ae/inline-images/2019/12/1.3717409-3.jpg"/>
قد لا يبدو أن «الأيرلندي» يقدم شيئاً جديداً بالنسبة لسكورسيزي، وهو الذي سبق أن أثرى سينما الجريمة بأفلام «ثقيلة الوزن»، مثل «صحبة طيبة» و«تاكسي درايفر» و«كازينو»، إلا أن ميزة «الأيرلندي» تكمن في كونه الفيلم الأكثر عاطفة في مجموعة سكورسيزي، كما امتاز بكثرة تشعباته، وبتركيزه العالي على السرد والحوارات الطريفة الخارجة عن المألوف، كما هي عادة سكورسيزي، الذي يركز على النظرات وتعابير الوجه في لقطات قريبة جداً، كما في مشهد اتصال فرانك شيران بزوجه هوفا بعد اختفائه، والذي قدم فيه روبرت دي نيرو، واحداً من أروع مشاهد التمثيل، في حين نجد أن سكورسيزي لا يعمد إلى تصوير مشاهد القتل عن قرب، وإنما يقدمها في لقطات عامة، وهو ما نلاحظه في أكثر من عملية قتل واغتيال تجري في الفيلم، ليستعيض عنها بأسلوب آخر يصف فيه المشهد، عبر تقديم معلومة الاسم وتاريخ القتل وطريقته.
<h3>هوية</h3>
<ul>
<li>اسم الفيلم: The Irishman</li>
<li>إخراج: مارتن سكورسيزي</li>
<li>بطولة: روبرت دي نيرو، وال باتشينو، وجون بيشي</li>
</ul>

«الأيرلندي».. مشاهدة واحدة لا تكفي

قليلة هي الأفلام التي يمكنها أن تسكن الذاكرة، ولعل «الأيرلندي» (The Irishman) واحد منها، فهو تحفة المخرج مارتن سكورسيزي، التي انتظرها الجميع بفارغ الصبر،

أهازيج المطر

«لا تتحدث»، و «لا هواتف متحركة» و «لا تدخل متأخراً»، ثلاث قواعد يجب عليك مراعاتها عند دخولك «صالة خالية من الإزعاج» التي افتتحتها فوكس سينما حديثاً في مول الإمارات بدبي، والتي يفرض عليك قبل دخولها الاستغناء عن هاتفك المتحرك، وتركه بعد أن يتم «إسكاته» تماماً، في كيس قماشي محكم الإغلاق، لضمان حصولك على تجربة سينمائية «هادئة»، إلا أن تلك القواعد، لا تتماشى مع طبيعة فيلم «ترمیناتور: المصير المظلم» للمخرج تيم ميلر، والذي سيصيبك بالملل بعد مرور نحو نصف ساعة من بدايته، لتخرج من الفيلم بانطباعات متباينة، قد تخسر معها ذلك «الحب» الذي تكتنزه بداخلك لسلسلة «ترمیناتور» التي دشنها المخرج جيمس كاميرون في عام 1984.
<img alt="" src="/albayan/uploads/archives/inline/2019/11/05/3692999.jpg" style="width: 800px; height: 450px;"/>
في الواقع أن قصة الفيلم الجديد لم تخرج عن حدود حكاية السلسلة بشكل عام، حيث تتم المواجهة بين «روبوت من المستقبل» يسعى لقتل الشخصية الرئيسة في الفيلم، وبين «روبوت قادم من الماضي» يتولى أمر حماية هذه الشخصية، مع الفارق بين الاثنين أن نسخة «روبوت المستقبل»، تكون متطورة أكثر من الآخر، بحيث يظل متفوقاً عليه، وهنا يكمن «الإبهار» في الفيلم، الذي قامت عليه السلسلة برمتها، حيث يمكن من خلالها «شد» المشاهد وإبقاؤه طوال الوقت متوتراً، وهو الخيط الذي لعب عليه «توم ميلر» في هذا العمل، الذي بدأه بمشاهد أكشن قوية، سرعان ما قلت حدتها، ليسمح لعملية السرد بالانتظام في مسار واحد يصيب المشاهد بالممل، من أجل خدمة القصة أو الخط العام للفيلم، الذي تخرج منه بنهاية غامضة، ومفتوحة على كافة الاحتمالات.
<img alt="" src="/albayan/uploads/archives/inline/2019/11/05/3692997.jpg" style="width: 800px; height: 451px;"/>
عند متابعة الفيلم، يجدر بنا عدم تجاهل المسافة الزمنية الفاصلة بيننا وبين لحظة ميلاد السلسلة في 1984، والتي تصل إلى 35 عاماً، شهدت تغيراً كبيراً في عالم السينما، إلا أن هذا الفيلم لم يخرج عن القالب الأساسي للسلسلة، وقد جاء مطابقاً إلى حد ما، لأول فيلمين منها، لتدرك منذ اللحظة الأولى طبيعة الأحداث وتسلسلها والنهاية التي يجب أن يكون عليها.
<img alt="" src="/albayan/uploads/archives/inline/2019/11/05/3692996.jpg" style="width: 800px; height: 450px;"/>
في الواقع أن الفيلم يحتوي على كافة الإمكانيات، الكافية لإنتاج فيلم خيالي مبهر إخراجياً ومثير للتفكير، وهو ما لم يأتِ به الفيلم، الذي تحول إلى مجرد إعادة تدوير لأفلام السلسلة السابقة، ليبدو فيه ميلر، قد ضغط فيه على «زر إعادة الضبط» لأفلام السلسلة، ليعيد تقديمها ضمن منظومة تكنولوجية متطورة، فهو لم يسعَ إلى تجديد دماء السلسلة، كما حدث في سلسلة «حرب النجوم» مثلاً، وإنما ظل محافظاً على شخصياتها القديمة، والتي يمكن القول إنها شكلت الحامل الأساسي للفيلم، في وقت أخفق فيه غابرييل لونا في أداء دور «الروبوت القاتل»، وافتقد للرهبة والحضور المرعب المفروض تواجده في الفيلم، فجاء أداؤه باهتاً للغاية، ولا سيما عند مقارنته مع أداء روبرت باتريك الذي أطل في رداء «الروبوت الزئبقي» في الفيلم الثاني. الأداء الباهت انسحب أيضاً على الممثلة ناتاليا رييس، (الفتاة المستهدفة بالقتل)، حيث لم تتمكن، رغم كونها شخصية العمل المحورية، من إثارة التعاطف معها، وذلك نتيجة ما قدمته من أداء سطحي، ما جعل منها شخصية مثيرة للملل.
<img alt="" src="/albayan/uploads/archives/inline/2019/11/05/3692998.jpg" style="width: 800px; height: 533px;"/>
في المقابل، شكل حضور ليندا هاملتون (شخصية سارة كونر) إضافة جميلة إلى الفيلم، رغم أنها افتقدت بعض الحيوية، وقد يكون ذلك نتيجة لعدم انسجام طبيعة الدور مع شخصية ليندا، وذلك يعود إلى طبيعة تطور الأحداث والتي لم ترقَ إلى مستوى هذه الشخصية، التي أطلت بكل قوتها في الجزء الثاني. بينما كان أرنولد شوارزينغر الأسعد حظاً بين طاقم الفيلم، رغم قلة مساحة الدور الذي يلعبه في الفيلم، حيث لم يختلف أداؤه عن بقية أفلام السلسلة، وقد جاء هذا الفيلم منسجماً مع طبيعة عمره وشكله الحالي، فضلاً عن أن شوارزينغر استطاع التعامل مع الشخصية بكل حرفية، من دون أن ينسف تاريخها، وقد يكون ذلك عائداً إلى مرافقته للسلسلة منذ بدايتها.
 
هوية
•    اسم الفيلم: Terminator: Dark Fate
•    إخراج: تيم ميلر
•    بطولة: آرنولد شوارزينغر، ليندا هاملتون، غابرييل لونا، وناتاليا رييس

«ترمیناتور: المصير المظلم».. إعادة تدوير لأفلام السلسلة

«لا تتحدث»، و «لا هواتف متحركة» و «لا تدخل متأخراً»، ثلاث قواعد يجب عليك مراعاتها عند دخولك «صالة خالية من الإزعاج» التي افتتحتها فوكس سينما حديثاً في مول الإمارات بدبي

تربع فيلم "غرين بوك" للمخرج بيتر فاريلي على قائمة جوائز الأوسكار في دورتها الـ 91، بعد فوزه بجائزتي أفضل فيلم، وأفضل سيناريو أصلي، فيما حاز بطله ماهرشالا علي، على جائزة أفضل ممثل مساعد، في وقت تمكن فيه فيلم "الملحمة البوهيمية" من الاستحواذ على نصيب الأسد من الجوائز، بعد اقتناصه 4 جوائز، من أبرزها أفضل ممثل بدور رئيسي والتي فاز بها المغني الأمريكي من أصل مصري رامي مالك.
وقال المصري رامي مالك في كلمته خلال الأوسكار: "أنا ابن لوالدين مصريين مهاجريين، وانتمي إلى الجيل الجديد من الأمريكيين."
بينما حاز فيلم "فري سولو" الذي شاركت الإمارات في تمويله عبر إيمج نيشن أبوظبي، على جائزة أفضل فيلم وثائقي. 
المغنية الأمريكية ليدي غاغا وافقت التوقعات بعد خروجها من السباق متوجة بجائزة أفضل أغنية، والتي قدمتها في فيلم "ولادة نجمة"، ليأتي فوز الفيلم المكسيكي "روما" للمخرج الفونسو كوارن، بجائزة أفضل فيلم ناطق بلغة أجنبية على حساب الفيلم اللبناني "كفرناحوم" لنادين لبكي والذي اكتفى فقط بحمل لقب "مرشح للأوسكار". "روما" الذي يعد تحفة كوارن، توج أيضا بجائزتي أفضل مخرج، وأفضل تصوير سينمائي، حيث يتناول الفيلم ملامح من سيرة مخرجه الذي نشأ في حي روما بمدينة مكسيكو. 
الممثلة ريجينا كينغ، كانت على موعد مع الفوز، بعد تسلمها لجائزة أفضل ممثلة مساعدة، عن دورها في فيلم "لو يستطيع شارع بيلي أن يتحدث"، لتأتي جائزة أفضل ممثلة بدور رئيسي من نصيب أوليفيا كولمان، عن دورها في فيلم "المفضلة". أما جائزة أفضل مؤثرات بصرية فكانت من نصيب فيلم "الرجل الأول"، وحاز فيلم "بلا بانثر" على أوسكار أفضل تصميم ديكور، وأيضا أفضل تصميم أزياء، وكذلك أفضل موسيقى تصويرية، ليخرج فيلم "نائب" الذي يتناول سيرة نائب الرئيس الأمريكي الأسبق ديك شيني بجائزة واحدة هي أوسكار أفضل تصفيف شعر وماكياج، مخالفا بذلك كافة التوقعات، بأن يكون أحد رابحي الجوائز الرئيسية في السباق.

"غرين بوك" الأفضل في الأوسكار و"روما" أفضل فيلم ناطق بالأجنبية

تربع فيلم "غرين بوك" للمخرج بيتر فاريلي على قائمة جوائز الأوسكار في دورتها الـ 91، بعد فوزه بجائزتي أفضل فيلم،

إذا كنت ممن ترهبهم مناظر الدماء، فنصيحة لا تحاول مشاهدة فيلم الرعب جيجسو «Jigsaw» الذي يحمل في الإخراج بصمات الأخوين الاستراليين سبيريغ، فأشكال الموت والدماء تفيض من كافة جنبات الفيلم، الذي تدور أحداثه حول 5 ضحايا محاصرين وسط غرفة ربطوا بسلاسل حديدية حول أعناقهم، تجرهم نحو جدار مثبت فيه مناشير مقطعة.
وللتخلص من ذلك يطلب منهم الاعتراف وبذل بعض الدماء، وفي الوقت نفسه، نتابع وقوع جرائم قتل غامضة في مختلف أنحاء المدينة، كل واحدة منها ارتكبت بطريقة بشعة، لتبدو كأنها لغز محير لمن يتولون التحقيق فيها، لتشير أصابع الاتهام إلى شخص «جون كرامر» الملقب بـ «جيجسو» الذي أطل في الجزء الثالث من سلسلة «سوا».
والمفترض أنه ميت أصلاً، كما أظهرت الأجزاء السابقة، ليظل السؤال المحير كيف عاد للحياة.
شخصيات
يعد هذا الفيلم الجزء الثامن في سلسلة «سو» (Saw) التي بدأت في 2004، وتتميز بكونها لا تقوم أصلاً على قصة محددة، وإنما تعتمد على ابتكار الشخصيات الدموية التي تستخدم أساليب مختلفة في القتل والتعذيب، لذا فليس غريباً أن تصاغ حكاية الفيلم على شكل «لعبة دموية»، فمن الواضح بأن ما نشاهده فيه لا يعتبر شيئاً جديداً، بالنسبة للسلسلة نفسها، التي عرضت كل ما هو مثير وغامض ما بين الجزأين الأول والثالث.
حتى الآن، يمكن وصف أداء الفيلم على شباك التذاكر بالجيد، بعد تحقيقه لإيرادات تجاوزت حاجز 79 مليون دولار، مقارنة مع ميزانيته البالغة 10 ملايين دولار، ما يبرر أن صناعته تمت لهدف مادي بحت، وليس لإثراء سينما الرعب، فكل ما جاء فيه لا يمكن إدراجه تحت صفة الغموض.
وإن كانت أشكال القتل فيه فريدة، فالفيلم لم يُعد لإخافة الجمهور، بقدر ما هو لسحب المال من الجيوب، ما يبرر إعادة احياء شخصية «جون كرامر» والذي يعد «كرتاً رابحاً» بالنسبة للمنتج.
لقطات 
عدم تقديم الفيلم لأي أحداث جديدة، لا يعني أنه لم يقدم بصورة جميلة، فطريقة تصويره رائعة، فلقطاته تبدو أكثر وضوحاً وحرفية مقارنة مع الأجزاء السابقة، في حين أن أداء الممثلين كان جيداً، رغم أن شخصياتهم في القصة غير مثيرة للاهتمام، ما يشير إلى أن الأخوين الاستراليين سبيريغ، لم يسعيا إلى تقديم عمل سينمائي محترف، رغم أنه معروف عنهما بأنهما مخرجان محنكان.
حيث سبق لهما أن قدما فيلمي (Daybreakers) و(Predestination)، وهما بالفعل تحفتان سينمائيتان.

«جيجســو»لعبـــــة الدم والموت

target1755373618187725041.jpg

كشفت إدارة معرض الشرق الأوسط للأفلام والقصص المصورة، كوميك كون، خلال مؤتمر صحافي عقد صباح اليوم على هامش فعاليات المعرض، وحضره عدد من نجوم هوليوود، عن نيتها تنظيم معرض متخصص في العاب الفيديو خلال سبتمبر المقبل في دبي تجمع فيه كافة عشاق العاب الفيديو. 
 
كما أعلنت عن تنظيمها لمعرض "انيمي" المتخصص في رسوم الأنيمي اليابانية والمانغا وذلك سيكون في أبوظبي خلال أكتوبر المقبل، وسيكون هذا المعرض الأول من نوعه في المنطقة.

"كوميك كون" تنظم معرضين لألعاب الفيديو و"انيمي"

كشفت إدارة معرض الشرق الأوسط للأفلام والقصص المصورة، كوميك كون، خلال مؤتمر صحافي عقد صباح اليوم على هامش فعاليات المعرض،

يبدو أن معاناة أبو باجاندار، الذي ينحدر من منطقة جنوبي مدينة خاليا في بنغلادش، والملقب باسم "الرجل الشجرة" في طريقها إلى الحل بعد مرور 10 سنوات من المعاناة، حيث أعلن مستشفى كلية طب دكا، عن تبنيه للحالة وعلاجها، بحسب ما ذكرته لوكالة فرانس برس، والتي نقلت عن المستشفى قولها أن المريض الذي يعاني من ظهور أفرع ضخمة من الشجر، تشبه النتوءات، على يديه وقدميه، سيجرى له عملية جراحية لإزالة الأورام التي بدأت تظهر للمرة الأولى لديه منذ 10 أعوام.
<img alt="" height="331" src="http://i.dailymail.co.uk/i/pix/2016/01/30/14/30B8EF2D00000578-3424150-image-m-49_1454163036242.jpg" width="456"/>ويخضع أبو باجاندار، وهو أب لطفل واحد، للفحوص الطبية استعدادا لإجراء عملية جراحية لقطع الزوائد التي ظهرت في جسمه، ويزن وزنها ما لا يقل عن 5 كغم (11 رطل) ظهرت على يديه وقدميه. وقال المستشفى أنه يجري الفحوص الطبية اللازمة لباجاندار لضمان أن الجذور التي ظهرت عليه سيتم التعامل معها على أنها نتوءات يمكن إزالتها جراحياً، من دون الإضرار بالأعصاب الرئيسية، أو التسبب له في أي مشكلات صحية أخرى، وأكد المستشفى الذي يعد أكبر مستشفى حكومي في بنغلاديش، أنه تم تشكيل فريق من الأطباء لإجراء العملية، مشيراً في الوقت نفسه أن ادارة المستشفى قررت التنازل عن تكاليف العلاج.
<img alt="" height="274" src="http://i.dailymail.co.uk/i/pix/2016/01/30/14/30B8EED200000578-3424150-image-m-53_1454163108154.jpg" width="456"/>من جهته، قال أبو باجاندار ، 26 عاماً، لوكالة فرانس برس، التي التقته في مستشفى كلية طب دكا: "في البداية اعتقدت أنها غير مؤذية"، مضيفا "لكن مع مرور الوقت فقدت القدرة على العمل. واضطررت إلى تركه والبقاء في البيت، وظهرت عشرات الجذور في يدي. وهناك بعض الجذور الصغيرة في ساقيي أيضاً". وتابع: "حاولت في البداية التخلص منها ولكن كنت أشعر بألم شديد عند محاولة تنظيفها، كما جربت التعامل مع الطب الشعبي للتخلص منها الا أن الحالة ازدادت سوءاً". وقال: "سبق لي أن تواصلت مع احدى المستشفيات في الهند والتي وافقت على اجراء العملية، ولكن لم أتمكن من الذهاب إلى هناك بسبب ارتفاع تكاليف العلاج وعدم قدرتي على ذلك".
<img alt="" height="282" src="http://i.dailymail.co.uk/i/pix/2016/01/30/14/30B8EF0900000578-3424150-image-m-55_1454163135540.jpg" width="456"/>شقيقة أبو باجاندار، قالت لوكالة فرانس برس، أن بيت عائلتها تحول إلى قبلة لكافة أولئك الذين استغربوا من الحالة، وأشارت إلى أن هناك المئات من الأشخاص الذين يقصدون بيتهم في مدينة خاليا لرؤية "الرجل الشجرة".
<img alt="" height="307" src="http://i.dailymail.co.uk/i/pix/2016/01/30/14/30B8EF2900000578-3424150-image-m-62_1454163247954.jpg" width="456"/>يذكر أن حالة أبو باجاندار تعد واحدة من الحالات النادرة في العالم، وقد سبق أن اكتشفت حالة مماثلة في اندونيسيا، وخضعت للعلاج في عام 2011، فيما تشير التقارير إلى أن سبب هذه النتوءات يعود إلى اصابة أبو باجاندرا بفيروس الورم الحليمي البشري (Human Pappiloma Virus) وهو اسم لمجموعة من الفيروسات التي تؤثر على الجلد والأغشية الرطبة المبطنة في الجسم.

«الرجل الشجرة» يخضع لعملية جراحية بعد 10 سنوات معاناة

يبدو أن معاناة أبو باجاندار، الذي ينحدر من منطقة جنوبي مدينة خاليا في بنغلادش، والملقب باسم "الرجل الشجرة" في طريقها إلى الحل بعد مرور 10 سنوات من المعاناة، حيث أعلن مستشفى كلية طب دكا،

كشفت الفنانة الفلسطينية ريم بنا عن إصابة أحد أوتارها الصوتية بالشلل الأمر الذي يهدد صوتها.
وقالت بنا في مقابلة أجرتها معها (بي بي سي) أنها ستضطر حاليا إلى الغياب عن الساحة الغنائية لفترة من الزمن وأن طبقات صوتها قد تختلف في الفترة المقبلة نتيجة تأثرها بالمرض، ونفت في الوقت نفسه أنها مصابة بالسرطان. وأوضحت بأن ما أصاب صوتها مرض مختلف وهو شائع بين المغنين.
وأشارت الفنانة، إلى أنها ستستغل هذه الفترة في العمل على مشروع موسيقي جديد، مؤكدة أنها قد تتوجه إلى مجال التمثيل في حالة فقدانها لقوة صوتها.
يذكر أن ريم بنا تعد واحدة من أبرز الفنانات الفلسطينيات والتي سبق لها تقديم العديد من الأغنيات الناجحة من بينها (يا ليل ما أطولك)

«ريم بنا» تكشف عن إصابة أحد أوتارها الصوتية بالشلل

كشفت الفنانة الفلسطينية ريم بنا عن إصابة أحد أوتارها الصوتية بالشلل الأمر الذي يهدد صوتها.

رحل صباح اليوم المغني الأميركي غراي فراي عن عمر يناهز 67 عاما بعد إصابته بالتهاب رئوي.
ويعد غراي أحد أعضاء ومؤسسي فرقة ايغليس الموسيقية المعروفة بتقديمها لموسيقى الروك والكانتري.
ولعب فراي دورا مهما في تأسيس الفرقة عام 1970 في لوس أنجليس، وكان له الفضل في نجاح الفرقة ورفع مبيعات البوماتها التي تجاوزت 120 مليون نسخة حول العالم.
يذكر أن أهم ألبوم صدر للفرقة كان بعنوان (هوتيل كاليفورنيا) والذي أصدرته في 1976 وحقق نجاحا ملحوظا في العالم وساهم في إدخال الفرقة في زمرة أفضل الفرق الغنائية في العالم.

رحيل المغني الأميركي غراي فراي عن عمر يناهز 67 عاما

رحل صباح اليوم المغني الأميركي غراي فراي عن عمر يناهز 67 عاما بعد إصابته بالتهاب رئوي.

نستمع في عالمنا إلى أنواع عدة من الموسيقى، بعضها نعيش داخله، والاخر نعرفه عن قرب، ومجموعة اخرى لا نعرفها ولم نقتحم عوالمها، ولعل موسيقى الراي واحدة من تلك الأنماط الموسيقية التي لم يمض سوى سنوات قليلة على وصولها إلى المشرق العربي، رغم أنها، وفي مهدها ونشأتها، عربية الأصل، اذ انطلقت من أرياف الجزائر. ولم يكن وصول هذه الموسيقى الى اعتاب العالمية، وصنعها لنجوم لم تعد أقدامهم تطأ الأرض، ليسهم في اطلاقها من بوتقة الانحباس والتموضع في خانة ومستوى طورها الأول، ضمن المشرق العربي، ولعل مرد ذلك صعوبة لهجتها التي تمزج بين اللغة المحكية في الجزائر والمغرب، الى جانب كلمات فرنسية . وغيرها ايضا. وهنا يبرز السؤال: ما هو أصل هذه الموسيقى؟
 
تحتفظ موسيقى الراي،كغيرها من أنواع الموسيقى في العالم، بتاريخ عريق وقصص كثيرة صيغت على معها ايقاعات مميزة وساحرة، والمبحر في هذه الموسيقى سيكتشف جوانب عدة من التاريخ السياسي والاجتماعي للمنطقة التي نشأت فيها هذه الموسيقى، فهي جاءت من بلاد الجزائز التي وقعت قبل استقلالها تحت الاستعمار الفرنسي، وللتحرر منه دفعت ضريبة عالية جداً من الدماء الزكية.ويفيد التعريف اللغوي لموسيقى الراي بانها: (الطابع الموسيقي الجزائري والعربي الوحيد الذي استطاع، في وقت قياسي، بلوغ الذروة العالمية).
وادرج القاموس اللغوي الفرنسي (لاروس)، كلمة الراي للمرة الأولى، في عام 1998، وذلك بحسب سعيد خطيبي، مؤلف كتاب (أعراس النار.. قصة الراي)، وفيه استعرض تاريخ هذه الموسيقى التي خرجت من أحضان مدينة وهران الجزائرية، ولاتزال حتى اللحظة، محتفظة بالإيقاع الموسيقى الرائع ذاته.
ويكشف خطيبي، أن موسيقى الراي تستمد بعض جذورها من الأغنية الوهرانية (نسبة إلى مدينة وهران الواقعة شمال غرب الجزائر)، وأن بدايتها كانت على أيدي الشيخات، أما الحصاد والشهرة العالمية فنالها نجوم الجيل الجديد الذين يطلقون على أنفسهم: الشاب والشابة، ليميزوا أنفسهم عن الجيل المؤسس. وبالتالي فإن موسيقى الراي تعد أحد أصناف الغناء الشعبي التقليدي، وهي تعني الرؤيا أو الرأي.
 
وهران مهداً
ينبئنا المضمون التاريخي المتخصص، بان أرياف الغرب الجزائري، وتحديدا مدينة وهران وسيدي بلعباس، تعتبر مهد موسيقى الراي، حيث كانت النساء فيها، منذ بدايات القرن الفائت، يرددن بعيداً عن الرجال، أغاني (الراي)، في مناسبات خاصة كالأعراس، وحفلات الختان والخطوبة، علما بأن أصول هذه الموسيقى تعود للشعر الملحون الذي يستوحي كلماته من اللهجة العامية القريبة للعربية البدوية، ويأخذ جل مواضيعه من المشكلات الاجتماعية، وركزت هذه الموسيقى اهتمامها، إبان فترة الاستعمار الفرنسي، على سرد مآسي السكان من صعوبة المعيشة وآفات اجتماعية، محاولة بها توعية المستمع، ثم تحولت مع مرور الوقت إلى القالب الموسيقي الأكثر تعبيرا عن مشاغل الشباب وطموحاتهم.
 
المؤسسون
ويسجل خطيبي، في كتابه (أن موسيقى الراي جزء من التراث الشعبي لمدينة وهران، وتعود في جذورها الى أواخر القرن التاسع عشر، وفي وهران نظم عام 1985 أول مهرجان للراي، تلاه مهرجانان دوليان، في مدينتي وجدة المغربية وطبرقة التونسية، أما أول مهرجان لموسيقى الراي في الخارج فعقد في ضاحية بباريس عام 1987). وبحسب خطيبي، فإن بدايات موسيقى الراي تعود الى مؤسسين عديدين، ومنهم: الشاعر مصطفى بن إبراهيم، وهو أحد الاسماء البارزة التي ميزت مرحلة البدايات عبر نصوص جريئة ذات طابع إيروتيكي. والحاج محمد الغوايشي الشهير بالشيخ حمادة، الذي استفاد من انتشار الأسطوانات، وسجل 100 أغنية، بعضها في باريس وبرلين، ومنها أغنية بإشراف الموسيقي المصري محمد عبدالوهاب في ثلاثينيات القرن العشرين. في حين أن الشيخ بلاوي الهواري الذي يعد أحد رموز الأغنية الوهرانية، وهو لحن نحو 500 أغنية، فانه يرفض الاعتراف بما حققه الشاب خالد والشاب مامي والشاب فضيل، في توسيع نطاق موسيقى الراي ونشرها عالمياً.
 
الرعيل الأول
ذاع صيت موسيقى (الراي)، بدايةً في الجزائر، ومنها انتقل إلى بلدان المغرب العربي كفن جديد يمتاز بجرأة الموضوعات وسرعة الإيقاع، ومع ميلاد موسيقى الراي بزغ نجم أوائل المغنين الشعبيين الذين ساهموا ـ على المستوى المحلي ـ في التعريف بها، ومن أبرزهم سعيدة بضياف الشهيرة بالشيخة ريميتي والملقبة بـ (جدة الراي)، والتي بدأت الغناء في الأربعينيات من القرن الفائت، وكانت أول من أصدر ألبوما خاصا بموسيقى الراي عام 1954، برعاية شركة (باتي ماركوني) الفرنسية، وظلت تغني حتى 2006، حيث توفيت عن عمر ناهز السبعين عاما، وذلك بعد يومين فقط من إحيائها لحفل كبير مع الشاب خالد، في قاعة (برسي) الفرنسية. وتوصف الشيخة ريميتي بأنها امرأة صنعت تاريخ جيل كامل من النساء الجزائريات، خاصة وأنها حاكت تجربة موسيقية امتدت لأكثر من 50 عاماً، رسمت خلالها بطاقة هوية بلدها الجزائر، وكانت تردد:( أن الشقاء علمها الاحترام والحشمة والغناء). وهذا كونها عانت كثيراً من الفقر والجوع في الصغر، وكانت تبيت في العراء، ولكن زواجها بالعازف وقائد إحدى الفرق الموسيقية محمد ولد النمس، انتشلها من حياتها السابقة، ولحن لها أبرز أغنياتها، ومنها أغنيتها الشهيرة : (هاك السرة هاك)، والتي تعتبر أول أغنية (إيروتيكية) في مسار الأغنية البدوية. وكانت أكثر النساء في طرح القضايا والهموم النسائية، وعلى الرغم من كونها أمية، فإنها كانت تؤلف الأغاني، كما يسجل لها التزامها الوطني في فترة الاستعمار، وشروعها في الغناء من أجل جزائر حرة مع اندلاع الثورة ضد فرنسا. ومن فناني تلك الفترة أيضا الشيخ (بلمو) الذي يلقب بـ (أبو الراي)، وكان الاثنان تمكنا من تطوير موسيقى الراي، وإعطائها روحا جديدة، عن طريق إدخال آلات متنوعة، كالساكسوفون، فانفصلت نهائيا عن الملحون.
إثراء الأغنية الفرنسية
لعل اللافت في موسيقى الراي، أنها موسيقى محلية بحته، وكلماتها بسيطة جدا يمكن لأي شخص أن يفهمها، حتى وإن لم يكن عارفاً بتفاصيل اللهجة الجزائرية، وهي عادة تخاطب الشباب وفيها تعبير عن الشكوى والألم والغربة، والمدقق في تفاصيل هذه الموسيقى، سواء في إيقاعاتها أو كلماتها، يجد أنه يتخللها الكثير من عناصر المأساة، رغم أنها موسيقى راقصة. وتعتمد موسيقى الراي بالأساس على آلة الناي وإيقاع تقليدي، وألحانها مركزة على الإيقاع وتصاحبها الآلات الكهربائية، وتستخدم كثيرا، في مقاماتها الموسيقية: النهاوند، الكرد، الحجاز.
ولعبت موسيقى الراي، رغم انها محلية بحتة، دوراً مهماً في إثراء الأغنية الفرنسية، وكذلك الموسيقى الاسبانية، وبلا شك فان تحديث موسيقى الراي عبر ادخال آلات : الكمان، الاكورديون، الغيتار، الكلارنيت، البيانو الكهربائي( في العام )1970، زاد من تأثيرها على الساحة الدولية. وأبرز ما دعم ذلك هو ظهور جيل جديد من موسيقى الراي، وذلك في أواخر السبعينيات من القرن 20، وهو ما عمل على تقديمها للعالم بصورة جديدة، تختلف عن المتعارف عليه في حدود مدينة وهران الجزائرية. وجسد الجيل الجديد من موسيقى الراي، والذي مزج بين الراي التقليدية والتكنولوجيا الموسيقية الغربية الجديدة، نماذج وصور البحث عن الذات بالنسبة للشباب الجزائري الذي يعيش في بلد يتخبط بين تناقضات التقاليد القديمة والحديثة. وهو ما وضح جليا في فرنسا، وانسحب ليؤثر، في نهاية المطاف على توليفة تكوين ومضامين الموسيقى بفرنسا.
 
الفن الممنوع
كانت موسيقى الراي وسيلة مهمة في مواجهة الاحتلال، ومحرضة على الانتفاضة ضد فرنسا، الا أنها عانت من حجر التلفزيون الجزائري والإذاعة، اذ مارسا طويلا رقابة صارمة على أغاني الراي، عبر منع بثها على الهواء بسبب تعرض بعضها لموضوعات أخلاقية محظورة في المجتمع الجزائري، كالجنس والعلاقات غير الشرعية، وكذلك مشكلات الفقر والبطالة، وهو ما جعلها حبيسة الملاهي الليلية والأشرطة، حتى حقبة الثمانينات من القرن العشرين. ورغم الحظر الذي فرضته الإذاعة والتلفزيون في الجزائر، على أغنيات فن الراي، لدرجة أصبح يعرف باسم (الفن الممنوع)، الا ان جيلاً من الشباب الجزائري تمكن من حمل هذا الفن وايصاله إلى العالمية، وتمثل ذلك بظهور جيل الشباب الجديد، أمثال: الشاب خالد، الشاب مامي، الشابة زهوانية. وهؤلاء من الذين أعطوا نفسا جديدا لموسيقى الراي، فسميوا بـ (الشباب)، مقارنة بالشيوخ الذين يمثلون التيار التقليدي، كما أدخلوا على هذه الموسيقى آلات غربية، كالقيثارة الإلكترونية والسنتيتزير والباتريه، حتى ان بعضهم تشبه بفرق غربية، كفرقة (راينا راي)، التي كانت إيقاعاتها تذكر بفرقة (داير ستريت) الأميركية. فكانت أغاني مثل : (يا دي المرسم) و(وهران.. وهران) و(يالزينة ديري لاتاي) التي تتحدث عن الحب والخيانة وحب الوطن، حيث اخذت تغنى في كل مكان. وبلغ تعلق الشباب الجزائري بـ (الراي)، إلى درجة جعلت النظام يرضخ لطلباتهم ويعترف ضمنيا بمكانة هذا اللون الموسيقي، عن طريق تنظيم أول مهرجان رسمي لأغنية الراي في مدينة وهران سنة 1985. ومع انتقال الشغف بهذه الموسيقى إلى أعداد المهاجرين الجزائريين المقيمين في فرنسا أصبحت مرسيليا التي لا تفصلها عن وهران سوى ضفة المتوسط، موطنا ثانيا لموسيقى الراي، تسجل فيها الألبومات وتنطلق من ملاهيها وقاعاتها نغمات الراي الراقصة ويقيم فيها فنانو الراي المغاربة شهورا عدة، في السنة.
 
نظرة شركات الانتاج
فتح هذا الشغف بموسيقى الراي، أعين شركات الانتاج عليها، ورغم انها موسيقى شعبية بحتة، الا انها بدأت باستغلالها والترويج لها، حتى صنعت من حامليها نجوماً لا تطأ أقدامهم الأرض، فاهتمام الساحة الفنية الفرنسية بهذه الموسيقى، بدأ في حقبة الثمانينات من القرن ال20، بعد تنظيم منتجين فرنسيين، هما ميشال ليفي ( المنتج السابق للشاب مامي)، ومرتان ميسونيي( شخصية بارزة في مجال "الوورلد ميوزيك")، لأول مهرجان لأغنية الراي في باريس بضاحية بوبينيي في يناير 1986، وكان الاثنان استمعا إلى بعض أغاني الراي في مرسيليا وأبديا إعجابهما بها.
 
بين القديم والجديد
ومن بين الشباب الذين اشتهروا في عالم موسيقى الراي، كان الشاب حسني والملقب بأمير أغنية الراي العاطفية الذي اغتيل على يد مجهولين في العام 1994، فقد كان هذا الشاب يؤلف أغانيه ويلحنها في وقت قياسي تلبية للطلب المتزايد على أعماله، التي بلغت نحو 500 أغنية، وضمها 150 ألبوماً، لدرجة أنه كان يصدر ألبومين كل أسبوع، وأحيا حفلات عدة في الجزائر والمغرب وفرنسا والسويد والنرويج. وهذا في حين أن الشاب مامي، واسمه الحقيقي محمد خليفاتي، يعتبر أول مغن يمزج بين الراي والراب والأغنية القبائلية والروك، وهو ما جعله أكثر المغنين الجزائريين والعرب انتشاراً في العالم، وله أغنيات مشتركة مع مطربين من بريطانيا وإيطاليا وكندا، إضافة إلى المغربية سميرة سعيد في أغنية(يوم ورا يوم).أما بالنسبة لمغنيات الجيل الجديد، فنذكر منهن الشابة الزهوانية، والتي تعتبر من أكثر مغنيات الراي شهرة في المغرب العربي وفرنسا.
 
نجاح
نجاحات فنية وتجارية كبيرة، أعقبت (مهرجان بوبينيي)، بعد أن أبدت كبريات شركات التسجيل، مثل (يونيفرسال) و(بوليغرام) و(فيرجين) و(بركلي)، اهتمامها بإنتاج ألبومات الراي، فخصتها بتقنيات توزيع وتسجيل عالية المستوى، وضخت أموالا كثيرة في حملاتها الدعائية، وقد ساعدتها في ذلك الاجواء العامة التي صاحبت تلك الفترة، حيث كان رجال السياسة الفرنسيون آنذاك، وعلى رأسهم وزير الثقافة السابق جاك لانغ، يدعون إلى تشجيع التقارب الثقافي بين مختلف الأعراق وتشييد مشهد ثقافي فرنسي غني بتعدد أطيافه وألوانه، كما ساهمت موجة هجرة الفنانين الجزائريين إلى فرنسا في عقد التسعينيات من القرن العشرين: (العشرية السوداء) في تكريس مكانة باريس كعاصمة أولى للراي، بدلاً من وهران.
 
أرشيف ضخم
بعد تخطيها لأعتاب الدولة الفرنسية، تمكنت موسيقى الراي من انشاء ارشيف متكامل من الالبومات التي تنافس في اصدارها العديد من نجوم هذا الفن، ومن أبرز الألبومات التي تركت بصمتها في تلك الفترة، ألبوم (لات مي راي) -1990 للشاب مامي، الذي كان أول من طرق باب العالمية بهذا الألبوم الذي سجل في لوس أنجلوس، وحقق نجاحاً كبيراً، ثم الشاب خالد الذي حاز ألبومه (خالد)_ 1992، نجاحا ساحقا، بفضل أغنيات (دي دي)، و(بختة)، و(وهران)، و(الشابة). واحتل لأسابيع طويلة المرتبة الأولى في شباك مبيعات الاسطوانات الفرنسية، وعدد من الدول الأوروبية والعربية ودول شرق آسيا وإيران والهند وأميركا اللاتينية، وكان متميزا في طريقة مزجه بين الإيقاعات الشرقية والغربية. ومن بعده أصدر الشاب خالد ألبوم (عائشة)- 1994، وألبوم (1 2 3 سولاي)- 1998، وأغنية (عبد القادر)، للثلاثي خالد ورشيد طه والشاب فضيل، وبيع منه أكثر من 300000 اسطوانة.
ورغم أن منشأ موسيقى الراي عربي الأصل،إلا أن وصولها الى أوروبا سبق بكثير وصولها الى المشرق العربي الذي بدأ يعرف هذه الموسيقى، بعد وصول أغنية (دي دي) إليه، ورغم صعوبة فهم بعض المفردات التي تمزج بين اللهجة المغاربية والفرنسية، إلا أن الأعمال المشتركة بين مغني «الراي» وآخرين من الشرق والغرب، تعددت كثيراً. مثل: الشاب فضيل وآمال حجازي، الشاب مامي وسميرة سعيد، مامي وستينغ، خالد وميلان فرمر، مامي وزوكيرو، مامي وأليسا، خالد وكاميرون كارتيو.

موسيقى الراي

من وهران إلى أعتاب العالمية

target7211412127531880149.jpg

نستمع في عالمنا إلى أنواع عدة من الموسيقى، بعضها نعيش داخله، والاخر نعرفه عن قرب، ومجموعة اخرى لا نعرفها ولم نقتحم عوالمها.

غسان خروب