الحب حكاية أزلية، وقف منها البشر مواقف أخلاقية مختلفة، حاربوها، صنفوها، قدسوها، صلبوها، حاكموها، لكن البشر على اختلاف طبائعهم رأوا في الحب شيئاً خاصاً لم يقدروا عليه، فاستمر قيمة إنسانية يمشي من زمن إلى زمن ومن جبل إلى نهر إلى بحر كالماء والهواء لا شيء يوقفه.
قلائل من فهموا الحب قيمة مطلقة وتأملوا طبيعته، ومنذ أقدم العصور عملوا على فرزه وتصنيفه وأنسنته ليكون بين البشر ومروا بحقول الحق والخير والجمال، من دون إغفال الحب العادي المتعارف عليه بين الناس، وهو ما ظل باقياً عندما خلده الشعراء والرسامون والمغنون فأعطوه معنى واحداً حتى كادت تختفي معانيه الأخرى.
وعبر الدهر لم يحظَ موضوع بالاهتمام الفني مثلما فعل الشعراء، فكل شعر الحماسة والمديح والوصف والكرم والشجاعة، يظل ناقصاً إذا لم يبرق فيه ثغر عبلة المتبسمِ، وعرفت أشعار العرب نبعاً من الحب لم يوقفه جفاف أو ضيق عيش أو وحشة طريق وقفر مكان، الحب خبزهم وقصائد العشق شرابهم.
في كتابه (في الحب والحب العذري) لمؤلفه الدكتور صادق جلال العظم يقول: (إن من عرف الحب بالتجربة والمعاناة فهو بغنى عن كل التعريفات الفلسفية والتحديدات النظرية لماهيته مهما دقتْ في عبارتها واتسعت في شموليتها، كما من حُرم من هذه النعمة بما فيها من مرارة وخيبة، لن تجديه النظريات المجردة نفعاً، ولن تزيده الشروح الفلسفية علماً بطبيعة الحب).
وهو ما يلخص أن كل تجربة فردية لا تشبه غيرها، كما بصمات الأصابع، لا أحد تتقاطع تجربته مع غيره، وكلما كانت تجربة بسيطة كانت أكثر جمالاً، حالها حال الأعرابي الذي جاء مجلس شعراء ولم يكن شاعراً أو صاحب علم، فقالوا له حدثنا عن فتاتك يا رجل، فأطرق قبل أن يجيب مقتضباً: «والله إني أرى الشمس على دارها أحلى منها على دار غيرها». لقد تفوقت بساطة كلماته على قوة أشعارهم، لأنها كانت نابعة من قلب محب موله.
الحب حكاية صامتة في قلوب المحبين فإن أفصحوا ذهبت كلماتهم دهراً، فهل أجمل من بيت عمر بن أبي ربيعة:
إِذا جِئتَ فَامنَح طَرفَ عَينَيكَ غَيرَنا
لِكَي يَحسِبوا أَنَّ الهَوى حَيثُ تَنظُرُ
وهل أبلغ من بدوي الجبل حين قال:
يا من سقانا كؤوس الهجر مترعة
بكى بساط الهوى لما طويناه
الحب حكاية شخصية يعرفها من لامس وتر الشوق قلبه.

وتر الشوق

الحب حكاية أزلية، وقف منها البشر مواقف أخلاقية مختلفة، حاربوها، صنفوها، قدسوها، صلبوها، حاكموها، لكن البشر على اختلاف طبائعهم

تظهر الاستطلاعات يوماً بعد آخر أن الكتاب الورقي لا يزال منتصراً في صراعه مع الكتاب الإلكتروني، أو كتاب الـ«كيندل» القارئ الإلكتروني كما صحت تسميته عبر السنوات الماضية، حيث هناك الملايين حول العالم الذين يرون في ملمس الورقة متعة شخصية تشبه رشفة القهوة الأولى، أو ملامسة شمس الصباح لوجه من استيقظ تواً.
خلال سنوات طويلة منذ الغزو الرقمي لعالم النشر، ظن كثيرون أن الغلبة للعالم الافتراضي، وإن كان هذا حاصلاً في مواقع أخرى، فإن في عالم الكتب كما عالم الصحف، لا زالت الناس تثق بالمطبوع وتمنح بركتها للكلمة التي فيها رائحة الحبر، وعليه سوف نجد كثيراً من دور النشر قد زادت من عدد النسخ التي تطبعها من الكتب وترسلها حول العالم على أجنحة عشرات اللغات.
وفي عالم الأخبار ترى الميل يذهب نحو الصحف، حيث تثق الناس بما تلمسه بيدها من أخبار وتشتم رائحتها، أكثر من أخبار المواقع وغيرها من العوالم الافتراضية التي حاولت سرقة القارئ الواقعي مثلما حاولت استقطاب رأس المال البشري لتزيد دخلها المادي، لكن عقلية الإعلان حول العالم لا تزال تراهن على العالم الواقعي لترويج المنتجات وترغيب الناس في شرائها. 
على الضفة الأخرى من النهر، لن يعجب أنصار البيئة ما أفرزته نتائج استطلاعات الرأي، حيث الأغلبية مالت نحو الكتاب الورقي، مما يعني دورة طبيعة عمرها مئات السنين وملايين الأشجار التي ستكون ملعباً لملايين الكلمات، وهو يعني أيضاً عمليات تدوير تعيد إنتاج ما استهلكه الناس، وليس بالضرورة الحصول على مواد بكر من عالم الطبيعة، أي الكتاب ذاته يعاد إنتاجه مرة أخرى.
من المشاهد الجميلة المألوفة في العوالم المتحضرة مشاهدة الناس تقرأ في المقاهي وعلى مقاعد الانتظار وفي عربات النقل، ولطالما سجل المرء لحظات انسجام بين القارئ والكتاب، لحظات تعزله عن محيطه وعن ضجيجه، قارئ منشغل بكتابه ومعرفته.
وفي المحصلة العامة يخلق حالة توازن إيجابي تشبه التصالح مع الذات، الكتب تفعل أكثر من ذلك، والقارئ الذي يقرأ بروحه ومشاعره يجد في الكتاب الورقي خير أنيس، لا يعكر الجلسة ولا يقاطع المتحدث، أنيس صامت لكن صمته أبلغ من الكلام.

الورق ينتصر

تظهر الاستطلاعات يوماً بعد آخر أن الكتاب الورقي لا يزال منتصراً في صراعه مع الكتاب الإلكتروني، أو كتاب الـ«كيندل» القارئ الإلكتروني

قليلة هي الأفلام التي تتخذ من الصحافة موضوعاً لها، لذلك يُعد فيلم (ذا بوست) نقطة فاصلة في عالم الصراع السياسي والتاريخي، لواحدة من أكبر الصحف الأميركية (واشنطن بوست) مع الإدارة الأميركية عام 1971 عندما نشرت الصحيفة (أوراق البنتاغون) وهي تقرير حكومي أميركي سري من سبعة آلاف وثيقة سربت في عام 1971 بواسطة موظف مدني في وزارة الدفاع يدعى دانيال إلسبيرغ، وتحتوي وثائق الحرب أو ما عُرف وقتها بأوراق البنتاغون، تقريراً عما يجري بالفعل في حرب فيتنام ودراسة لحساب وزارة الدفاع.
لم يكن يعرف الشعب الأميركي حقيقة ما يجري في فيتنام ولكن هذه الوثائق صدمته، وكشفت له حقيقة ما يجري في ذلك الوقت. وشكلت لهم خيبة أمل وكما أصيبت معهم الإدارة الأميركية بالصدمة لأن أسرارها باتت في أيدي الصحافة الأميركية.
الفيلم من إنتاج ستيفن سبيلبرغ وكتابة ليز هانا وجوش سينغر، ويؤدي دور البطولة فيه ميريل ستريب وتوم هانكس وبدأ عرضه حول العالم في 12 يناير الجاري، وتم اختياره كأفضل فيلم عام 2017، وجاء في لائحة مجلة معهد الفيلم الأميركي لأفضل 10 أفلام لنفس السنة وتألقت فيه ميريل ستريب وتبارت في الأداء مع توم هانكس، باعتبارها رئيس تحرير وابنة مؤسس واشنطن بوست (كاثرين غراهام) في مقابل توم هانكس (بن بردلي مدير تحرير الصحيفة) .
حيث صراع حتى الفجر بين نشر أوراق البنتاغون حسب إصرار مدير التحرير وبين جوقة مستشاري كاثرين الذين يتخوفون من انصراف المستثمرين عن الصحيفة والعداء للبيت الأبيض، وربما التعرض للسجن، غير أن كاثرين انتصرت لمهنة الحقيقة وسمحت بالنشر قائلة إن أميركا تأسست على قيم الحرية وجاء الوقت لتأكيد ذلك.
يعيد الفيلم إلى الأذهان قوة الصحافة في مواجهة الأخطاء، وواجبها في الوقوف مع الناس وحاجاتهم، في وقت كانت الصحافة تعمل بالطرق التقليدية، حيث أحرف الرصاص، ومطاردة الأخبار والأشخاص بين محطات المترو والأزقة الخلفية والكتابة على أي ورقة متوافرة والبحث سريعاً عن قلم ضائع بين النقود والأدوية وغيرها مما يتكدس في الجيوب، لم تكن ثورة الحياة الرقمية قد بدأت بعد، مئات الصحفيين يطبعون على آلاتهم الكاتبة ويقابلهم ذات العدد في التدقيق والمراجعة، كانت حياة تشبه خلية نحل عملاقة تمتد كل ليلة حتى الفجر، ثم تظهر الحقيقة على الصفحة الأولى التي هزت أركان البيت الأبيض.
فيلم ينتمي إلى زمن ناصع، كانت قوة الكلمة كفيلة بإقالة كبار السياسيين مثلما كانت كفيلة بإسكات صوت المدافع، فيلم سيعرف أهميته من يقترب من عالم السلطة الرابعة ليعاين حقيقة قوتها عن كثب.

ذا بوست

تروق فكرة النشر عبر "فيسبوك" للكثيرين، خاصة الذين يجدون في إخراج الكتب وطباعتها وتسويقها، وكذلك في الحصول على إذن طباعتها، مشقة كبيرة، وتحتاج وقتاً نادراً ما يتوفر للناس. لذلك أقبلت أعداد هائلة من محبي المعرفة وأصدقاء تعميمها، على النشر عبر الشاشة الزرقاء، لينال القارئ نصيبه من الاطلاع دون جهد، وبيسر وسهولة.
في حوار مع صديق من محبي تعميم المعرفة، أخبرني أنه لا يملك حساباً على فيسبوك، لكنه أنشأ واحداً مؤخراً، لينشر من خلاله كتاباً وضعه والده منذ سنوات، عن عائلات منطقته، ولأن الكتاب نفد من الأسواق، فقد عمد الصديق إلى نشر الكتاب كاملاً على صفحته عبر فيسبوك، وتركه مفتوحاً للعامة، لمن يرغب في الاطلاع والاستزادة.
بهذه الطريقة، يجد الكثير من رواد الشبكة العنكبوتية خير معين لهم على الاستفادة من مزاياها، فقد نظروا إلى النصف المليء من الكأس، ولم ينظروا إلى التسلية والتفتيش في أحوال الناس والاطلاع على حكاياهم والنقل عن (عنعنتهم)، هؤلاء كثر، وجدوا في النشر الرصين طريقة للوصول إلى العقول والقلوب في آن معاً.
وقد برر الصديق ما فعله، بالإشارة إلى انقطاع سبل التواصل بين الناس، بين من هاجر وبين من سافر، أو بين من ظل في مكانه (ما أقامت عسيب)، وهذه خدمة بسيطة لمحيط اجتماعي تنبه أحد الحريصين على ضرورة القيام بها، ولم يكلفه الأمر شيئاً، سوى سعة المحبة ورحابة التقدير، فكم من الأشخاص الذين فعلوا ذلك، أجزم أنهم كثيرون، غير أني عرفت هذه القصة، فأحببت أن أرفع لها القبعة.
كثير من القراء يعرفون قصصاً مشابهة، تتصل بالخدمة المباشرة، كالأطباء والمحامين، وغيرهم من أصحاب المهن التي يحتاجها الناس من استفسارات وأسئلة، وما أكثرها، في ظل تعقيدات الحياة، ولا يقف الأمر عند مهن كبيرة فقط، أحياناً نجد أنفسنا أمام حلول بسيطة لقضايا ذات صلة بيومنا، دون أن ندرك كم هو سهل أن نخزن الأطعمة بشكل صحيح في ثلاجة البيت، أو كم من المفرح أن نجد متسعاً لكل هذه الثياب في خزائننا، وكم هو مدهش، ذلك الذي يشارك رواد الشبكة طريقة يعرفها للاستفادة من الصحف والمجلات القديمة، وتحويلها إلى أوعية صديقة للبيئة.
أفكار بسيطة في شكلها، ولكنها كبيرة وعميقة في محتواها، هذا هو الوجه الآخر للسوشيال ميديا، أو النصف المليء من الكأس.

بسيطة وعميقة

عندما غرد الرئيس الأميركي دونالد ترامب عبر حسابه على «تويتر»، يوم السبت الماضي، منتقداً كتاب «النار والغضب» لمؤلفه مايكل وولف، عادت الثقة إلى قوة الكلمة وفعلها في الوقوف مع قضايا عادلة والحفر في خندق الحقيقة.
وإذا كان الكتاب حسب تغريدة ترامب «يضم العديد من الأخبار الزائفة، ولا يسعى صُناعه إلى تصحيحها عندما يعلمون بأنهم خاطئون، فهم يروجون لكتاب من تأليف مؤلف مشوه عقلياً، والمعروف بتقديمه لمعلومات خاطئة. فالإعلام فقد صوابه من فوزنا في الانتخابات الرئاسية».
وعلى المقلب الآخر فقد أعطى الكتاب وصفاً لحالة سياسية في أقوى بلد حول العالم وتطرق إلى أسرار البيت الأبيض وأسلوب عمل الرئيس ترامب وسبب مشكلات كبيرة للإدارة الأميركية، خاصة في ما يتعلق بالإشارة إلى محدودية القدرات العقلية لترامب.
من يجرؤ على قول كلام كهذا؟ إنه مايكل وولف، إعلامي أميركي عرف بالعمود الذي يحرره في وسائل إعلام بارزة منها «مجلة نيويورك»، و«فانيتي فير»، و«يو أس أي توداي»، لكن شهرته بلغت عنان السماء مع بداية 2018 عندما أصدر كتابه «نار وغضب» الذي كشف بعضاً من أسرار الرئيس دونالد ترمب، وحظي باهتمام عالمي. ماذا فعل ترامب؟ 
أطلق تغريدة يدحض فيها ما جاء في الكتاب، والدليل أن رئيساً لبلد مثل أميركا ليس بحاجة للدفاع عن نفسه عبر التويتر، لكن الكلمة مخيفة، حتى لو كانت في حق رئيس أقوى بلد، لذلك لم يدع السيد الرئيس الكتاب أن يمر كما مرت عشرات الكتب عن رؤساء غيره حول العالم، لكن كلما كان البلد كبيراً والرئيس ذائع الصيت كانت الكتب أكثر، أما الدول الصغرى والرؤساء العاديين فلا حاجة لنبش ماضيهم، أو ربما لا أسرار كثيرة لديهم.
كتاب «النار والغضب» أشعل فتيل النقد لرئيس أمضى سنته الأولى يصف الشعوب بالحثالات ويتجرأ على نقل سفارته إلى القدس، ويمنع الملايين حول العالم من دخول أميركا، ويرد على الحماقات بما هو أكبر منها، فهو لا يترفع شأن الرؤساء ولا يعف عند المغنم، تغريدته حاضرة وزره النووي أكبر من زر كيم جونغ أون وهو على مكتبه. علينا أن ننتظر المزيد من الكتب عن ترامب لقد فتح مايكل وولف الطريق..

وولف فتح الطريق

يأخذ الاحتفال باليوم العالمي للغة العربية منحى متزايداً من الاهتمام الرسمي والاجتماعي لتأكيد الهوية والخصوصية لكل ثقافة تعتز بمنجزها عبر التاريخ. وهو اليوم الذي أُقرت فيه اللغة العربية لغة رسمية في الأمم المتحدة في 18 ديسمبر عام 1973.
هذا التقليد السنوي يختلف عن اللغة الإنجليزية أو الفرنسية أو الإسبانية، حيث لكل ثقافة يومها اللغوي الذي يعزز هويتها ويقوي حضورها بين الأمم، وكانت البدايات الأولى لفكرة الاحتفال باللغة الأم يوم ميلاد أحد أعلام الثقافة كما شكسبير بالإنجليزية وسرفانتس بالإسبانية أو بوشكين بالروسية، وغيرها من اللغات، ولا شك أن العربية لها في هذا الميدان الكثير ليس أولهم المتنبي ولن يكون آخرهم عميد الأدب العربي طه حسين؛ فهناك المئات الذين خدموا العربية بإخلاص وتفانٍ.
لكن خيار اليوم العالمي ذهب نحو حدث سياسي بارز في محفل دولي أبرز كإقرار العربية لغة رسمية في الأمم المتحدة، وكذلك الحال للفرنسية، حيث اليوم الدولي للفرنكوفونية، وليس أحد أدباء الفرنسية الكبار.
اللغات الرسمية في الأمم المتحدة هي اللغات الست التي تُستعمل في اجتماعات رسمية وتُكتب بها جميع الوثائق الرسمية للأمم المتحدة. وهي: الإسبانية والإنجليزية والروسية والصينية والعربية والفرنسية، أي اللغات الأربع التابعة للأعضاء الخمسة الدائمين في مجلس الأمن الدولي، إضافة إلى اللغتين العربية والإسبانية.
وهو يوم كبير للعرب عموماً أن تكون لغتهم بين لغات أمم الأرض، ولكن هل استفادوا حقاً من ذلك؟ ولماذا نتحول إلى مجتمعات مزدوجة اللغة مثل كثير من مناطق الهند حيث تمر كلمتان بالإنجليزية بين كل عشر كلمات محلية، بينما يصر الفرنسيون على استخدام كلمة (d'accord) بدلاً من (OK) وليس لديهم ميل نحو الازدواج الثقافي، وغيرهم من المجتمعات التي تعتز بمخزونها، وهم لا يملكون ما يملكه لسان العرب لابن منظور الذي فيه 80 ألف مادة وليس مفردة؛ لأن في العربية ملايين المفردات.

أما قبل

الاعتزاز باللغة

يأخذ الاحتفال باليوم العالمي للغة العربية منحى متزايداً من الاهتمام الرسمي والاجتماعي لتأكيد الهوية والخصوصية لكل ثقافة تعتز

المشاهير لا يتنافسون في الحياة فقط، بل التنافس في الموت أيضاً أحد عناوين الشهرة، فقد توفي في السادس من ديسمبر الجاري الفيلسوف الفرنسي جان دورميسون عن 92 عاماً، ويعد دورميسون أشهر فلاسفة اليمين، ومؤلف كتاب «عظمة الإمبراطورية» الذي فاز بالجائزة الكبرى للأكاديمية الفرنسية، والتي كان عضواً فيها منذ العام 1973 حتى رحيله، وقبلها كان مديراً لتحرير جريدة «لوفيغارو» ونشر ما يربو عن أربعين كتاباً.
وفي ذات اليوم السادس من ديسمبر رحل جوني هوليداي، وهو مغن وملحن وممثل فرنسي اشتهر بأداء موسيقى الروك والبلوز، وكان يطلق عليه لقب ألفيس بريسلي فرنسا، وجابت شهرته البلاد الفرانكوفونية، وخاصة الشباب منهم وباع خلال مسيرته الفنية 100 مليون أسطوانة واهتمت فرنسا بجنازته التي انطلقت من قوس النصر لتعبر شارع الشانزيليزيه باتجاه ساحة الكونكورد ثم كنيسة مادلين الشهيرة، حيث أبّنه الرئيس الفرنسي إيمانويل ماكرون، بينما اكتفى مكتب الرئيس الشاب بنعي جان دورمسيون ببضعة سطور في تقليد درج عليه الإليزيه.
الكتاب يخافون من الموت عندما يتزامن مع نجوم الفن، لأنهم سيحصلون على عناوين خجولة في الصحف اليومية، وسرعان ما تُطوى صفحتهم، بينما الفنانون يموتون طويلاً عبر الأخبار المتلاحقة حيث ترصد الكاميرات من حضر في عزائهم، ومن تخلف ومن بكى كثيراً ومن هي تلك المجهولة التي تذرف الدموع بحرقة.
لكن من يبكي الكاتب..؟ 
سؤال أخاف الكاتب الفرنسي جان كوكتو الذي ارتبط بصداقة عميقة مع المغنية الفرنسية أديث بياف لعقدين من الزمن، قبل أن يتوفيا في اليوم ذاته من العام 1963، حيث توفيت بياف في ساعات الصباح الأولى عن عمر 47 عاماً بينما توفي كوكتو وهو في الرابعة والسبعين من عمره، بداية أخفتْ عنه الخادمة موت بياف، لكنه علم لاحقاً وهو في دور حمى شديدة بنبأ رحيلها، فعلق قائلاً (لقد غرقت السفينة) ومات بعدها بساعات قليلة، طبعاً طغى نبأ رحيل عصفورة باريس على أي أخبار أخرى، بما فيها خبر رحيل كوكتو العملاق.
كتبت الصحف آنذاك كثيراً عن موت المغنية أديث بياف، والتي حولت صقيع باريس الشتوي إلى مشاعر دفء وحنان تنتاب كل من يسمع نغمة الرنين العذبة في صوتها القوي، ومرَّ مروراً سريعاً رحيل كوكتو، وكأن الزمن ذاته سيعود ثانية، في موت جان دورمسيون التراجيدي، مقابل موت جوني هوليداي المفرط في حفاوته.
نعم، يخاف الكاتب الموت في زمن المشاهير خوفاً مضاعفاً، لأن الموت مخيف، ولأن الموت قاس على من هم أقل حظاً.
المبدعون دائماً حظهم قليل.

جان وجوني

المشاهير لا يتنافسون في الحياة فقط، بل التنافس في الموت أيضاً أحد عناوين الشهرة، فقد توفي في السادس من ديسمبر الجاري الفيلسوف الفرنسي جان دورميسون عن 92 عاماً.

في الدورة الأخيرة لمعرض الكتاب، لفت نظري كتاب بين يدي صديق، جميل الغلاف أنيق الحجم والشكل، كان يقرأ ويبتسم، سألته أهو شيق إلى درجة الاندماج بالحدث الذي يدفعك للابتسام! انقلبت ابتسامته إلى ضحكة أعلى، قال انظر، فقرأت ما فحواه (ناداني المدير، سألني أين الموضوع، قلت له الموضوع هههه) وفي موضع آخر قال اقرأ (لم ينطق بكلمة، نظر إلي ومضى.. هههه).
وفي أكثر من مكان كانت لازمة (هههه) تتكرر بين صفحة وأخرى، في دلالة أكيدة أن عالم الفضاء الافتراضي غزا عالم الورق المسكين.
من منا لم تمر بين تراسلاته في عالم السوشيال ميديا هذه الـ (هههه)، لأنها تعليق خفيف بين أسطر الفكاهة وأحياناً تُغني عن التعليق، وفي مواضع أخرى مجاملة (واتسآبية) لصورة أو نكتة، لكن من فكر في دفعها نحو رصانة الورق.
كما دفع غيرها من تعابير مستلة من فيلم سينمائي إلى كتابة روائية، فبدت القصة هجينة الدم لا هي من هنا وليست من هناك، وعلى سبيل المثال تعبير (واو) الذي نجده بين أسطر كتب يصطف المراهقون لقراءتها. أو عبارات غيرها مثل (ياي) أو (باي) وجميعها جاءت مع الفوشار والبيبسي عندما نقرمش أمام فيلم أميركي في صالة باردة ومعتمة.
في الرواية عالم من الغنى والتنوع والذي يُقَدم للقارئ بقيم إيجابية على حامل أخلاقي، لأن الرواية ديوان العرب اليوم وكل ما يدخل إلى عالمنا اليوم تباركه الكتابة وتعطيه شرعية تجواله في بيوتنا، لذلك لم نكن قادرين على سماع أغنية مبتذلة في البيت أو لم نجرأ على قراءة مجلة رخيصة أو سرد حكاية مسفة، لم يكن هناك أب يراقب أو شقيق يُقوّم أو أم تغضب، فقط كان هناك رادع ذاتي نجد أنه ليس مناسباً تكرار أغنية (سلامتها أم حسن) في منزل يصدح فيه صوت عبد الوهاب.
لا تنتمي الفقرة السابقة إلى (الزمن الجميل) كتابياً لكنها تنتمي إلى منظومة قيم كانت في البيت والمدرسة والحي والعمل هي ذاتها، قيم نقرأها في مقالات التحسر والمفاضلة بين الأزمنة، والتمايز بين الأجيال، ولم نعد نراها حولنا لأن المدرسة والبيت والحي والعمل، وكل مكان تنتشر فيه لازمة (هههه)، ولا يعني السكوت عن المطالبة بعودة تلك القيم هو العمل بسياسة الأمر الواقع، لكن لو تحول المجتمع برمته نحو الصمت والخنوع لامتلأت الأرفف بكتب الـ (هههه)..

كتب الـ «هههه»

في الدورة الأخيرة لمعرض الكتاب، لفت نظري كتاب بين يدي صديق، جميل الغلاف أنيق الحجم والشكل، كان يقرأ ويبتسم.

مع انضمام خمسة مبدعين جدد إلى نادي الفائزين بجائزة سلطان بن علي العويس الثقافية يتجدد الأمل بحصافة هذه الجائزة التي كرمت عشرات المبدعين لأكثر من ثلاثين عاماً، وأنزلتهم منزلة تليق بقيمتهم الثقافية، وقدمت لهم تقديراً يتخطى جوانب الجغرافيا ويصب في خانة الشكر والتقدير لأنهم أعطوا من وقتهم وزمنهم للثقافة العربية وخدموا الأصالة بعمق وحرص لتظل منارة الفكر متوهجة تنير الطريق لأجيال قادمة.
القاسم المشترك بين تجارب كل من شوقي بزيع وجورج قرم وهدى بركات وحمادي صمود وعبد الخالق الركابي هو الطيف التأثيري الواسع لكتاباتهم التي تلهم الكثيرين وتدفعهم نحو الانتصار للثقافة العربية وتصب في خانة التعبير بعمق وأصالة، وتمنح الأمل بثقافة استمرارية متجددة منفتحة على العالم في وقت تتلاطم فيه أمواج الثقافات السطحية في بحر من الغوغاء والكثرة.
إن الانتصار لثقافة الجوائز يعني المثابرة على الاعتراف بالقيم والقامات، قيم الأصالة وطاقة التعبير الوجدانية، وقامات تستفيد من الموروثات المختلفة وتحولها إلى نسق جمالي، وهذا ما يجعل من جائزة العويس الثقافية قوة داعمة للمعرفة ليس عبر التشجيع بمنح الجوائز فحسب، بل بالمثابرة على اختيار السوية التي تستحق أن تدخل النادي، نادي الفائزين بالجائزة.
لذلك يأتي اختيار هذه الكوكبة توافقاً مع فكرة الأفضل ضمن من تقدم لنيل الجائزة وليس الأفضل بالمطلق، وهذا لا يمكن للجوائز تحقيقه.
ربما هناك الكثير من الأسماء التي تتفوق في أهميتها على من يفوز بالجائزة (أي جائزة كانت) لكن السؤال هو: هل فلان على قائمة المرشحين؟ كيف نحكم دون أن نعرف إذا كان مرشحاً أو لم يكن كذلك، وهو سؤال طُرح ذات يوم باتجاه القائمين على جائزة العويس: لماذا لم يفز الطيب صالح بالجائزة؟ كان الجواب: لأنه لم يكن مرشحاً، أي لم يتقدم للجائزة من تلقاء نفسه أو لم يرشحه أحد، وهكذا يجهل الكثيرون شروط الترشيح، لكنهم ينتقدون عدم فوز كاتبهم الأثير بالجائزة المرموقة!
تبقى قيمة الجائزة بما تحمله من مصداقية ونزاهة طيلة دوراتها، وبما قدمته من معنى للفائزين وبما تحمله من مضامين أخلاقية بعيداً عن لون أو جنس أو عرق، قيمتها في رسالتها التقديرية والتحفيزية ليستمر المبدع في عطائه وليُلهم أجيالاً أخرى السير على ذات الدرب.

الانضمام إلى النادي

مع انضمام خمسة مبدعين جدد إلى نادي الفائزين بجائزة سلطان بن علي العويس الثقافية يتجدد الأمل بحصافة هذه الجائزة التي كرمت عشرات المبدعين لأكثر من ثلاثين عاماً.

تتكئ نصوص الشاعرة وداد نبي على مفردات بسيطة من متروكات الحياة ومهملات الزمن التي تعيد تشكيلها في نص يضع القارئ أمام حيرة كتابة جديدة تنتمي إلى حساسية قصيدة النثر بمنجزها السوري، منذ أورخان ميسر وصولاً إلى جيل الحرب مروراً بتجارب إسماعيل عامود ومحمد الماغوط دون أن ننسى تجارب شعراء سبعينيات قصيدة النثر، أمثال رياض صالح الحسين وبندر عبد الحميد مروراً بتجربة ملتقى جامعة حلب، حيث مضت قصيدة النثر نحو ترسيخ حضورها بقوة في المشهد السوري واللبناني، ومن خلفها المشهد العربي، لتكون من ألمع التجارب بين شعراء قصيدة النثر.
من مجموعتها «الموت كما لو كان خردة» التي تحمل في أعلاها الرقم 20 من سلسلة شهادات سورية، وفي الداخل تشير إلى دار نشر تحمل اسم بيت المواطن للنشر والتوزيع، دون أن ننسى لوحة الغلاف للشاعر والفنان السوري منذر المصري الذي أعطى لوحته الزرقاء الداكنة خطوطاً طفولية عميقة المعنى، وكأنها تشرح الديوان من الداخل، هذا المقطع على سبيل المثال: «يدكَ العالقة على جرس بيتك القديم، من يخبرها: المنازل ليست لمن رحلوا عنها».
هذه النصوص الغنية بمحتواها الإنساني تحيل القارئ إلى عالم من التأمل الناعم في علاقات تتعاضد فيها مشاعر البشر بمفردات المكان، علاقة من حنين وأخرى من شجن وثالثة من أسى.. وهكذا تمضي النصوص نحو زفرات من الحزن المغلف بنبالة الكرماء عندما تسقط هيباتهم وتاريخهم في طين الطرقات، لكنهم لا يذرفون دمعة حزن بينما دموع القهر ترسم أنهارها في قلوبهم.
من الصعوبة بمكان الكتابة عن قصيدة نثر ذات حساسية شخصية، كما لو كانت أغنية أو قصة، أبداً انها قطعة من شجن الروح أي كتابة عنها ستبدو هشة قياساً بما ينجزه الشاعر في قصيدته، إذ لا يمكن مقاربتها أو مقايستها بما يشبهها من منجز شعري سابق، كما لا يمكن استخدام أداة نقدية قديمة لنص شديد الحداثة، ولذلك سيطل الظلم برأسه من أي محاولة مماثلة، وعليه ربما يكتفي القارئ لهذا النوع من الشعر أن يستمتع وحيداً بنص يشبه شيئاً ما يعرفه وليس بالضرورة أن يتشارك الجميع فيه كما لوكان جوقة فرح في مسرحية ضاحكة، لأن الشعر (أي شعر) نشيد ذاتي حزين الشراكة فيه قليلة رغم حيواتنا المتشابهة.

نشيد ذاتي حزين

تتكئ نصوص الشاعرة وداد نبي على مفردات بسيطة من متروكات الحياة ومهملات الزمن التي تعيد تشكيلها في نص يضع القارئ أمام حيرة كتابة جديدة

يتساءل المرء، وقد تكدست كتب كثيرة حوله، معظمها جاء من أصدقاء أو مهداة من ناشرين أو مقتناة من أروقة المعارض والمكتبات، ويتساءل من أين يشحذ الوقت للاطلاع عليها أو لمعرفة مضمونها على الأقل.
في بعض الحالات الفردية يمكن للمرء أن يقرأ بمعدل ألف كلمة في الدقيقة بعد خضوعه لعملية تدريب وتطوير للمهارات، وكثيراً ما نجد إعلانات عن تطوير مهارات القراءة على أيدي مدربين يحملون ألقاباً من معاهد عالمية تعمل على تطوير قدرات البشر، غير أن الكثيرين أيضاً لا يجدون متعة في الجري خلف الكلمات، لأن الهدف هو المزيد من المعرفة لمزيد من السعادة والمتعة، لذلك يتمهلون في القراءة، وخاصة تلك القراءات التي تحمل كلماتها المزيد من المعاني والمترادفات.
وبين تلك الأكداس مئات من الكتب التي تتفاوت في قيمتها المادية ومحتواها الذي يستحق التوقف عنده، لكن من يفرز الغث عن سواه من الكتب، حيث إن القيمة الأكيدة أن أي كتاب يُطبع بَذَل فيه مؤلفه جهداً وصرف فيه وقتاً، ناهيك عن الناشر والطابع وسواهما من الذين أوصلوا عصارة الفكر إلى هذا المقام.
حكاية أكداس الكتب تتكرر من معرض إلى آخر وتدور دورة عام كامل، وبعضها يظل حبيس طيته، والآخر ينتقل من المكتبة إلى الأريكة إلى طاولة قرب السرير ويدور الزمن حول عناوين تتكدس، عن حروب وروايات وأشعار وقصاصات هاربة من عالم «السوشيال ميديا»، إلى جانب كتب نقدية ـ وما أقلها ـ وكتب أخرى فيها سير ذاتية وقصص نجاح أو تجارب شخصية غيرت مجرى نهر الحياة.
كم من الوقت يحتاج إليه المرء في هذا اللهاث حتى يجد كتاباً ينهيه قبل زحمة العمل وتكدس المشاغل، وكم من الكتب التي تسرق المرء من التلفزيون إلى صفحاتها، وكم من الصفحات تشق طريقها نحو الذاكرة لترسخ فيه.
أسئلة كهذه رهينة عالم السرعة الذي يحكم إيقاع بعض المدن، لأن المدن الهادئة تصادق القراءة وتصنع التأمل، في حين تشدك المدن الصاخبة نحو زمن سريع لتنجز في يومك أضعاف طاقتك، حينها تبحث عن زمن القراءة، فتجد أكوام كتبك تناديك لتسامرها، إن بقي زمن السمر.

سمرُ الكتب

يتساءل المرء، وقد تكدست كتب كثيرة حوله، معظمها جاء من أصدقاء أو مهداة من ناشرين أو مقتناة من أروقة المعارض والمكتبات، ويتساءل..

تضع تهامة الجندي كتابها «صورنا الماكرة» بين يدي القارئ دون أن تخبره شيئاً عن سيرتها الذاتية، فهي كما تُعرّف نفسها في كتابها: «حياتي الفقيرة، المسروقة، المحروقة، المهتوكة، مثل حيوات أغلب السوريين، لم تكن استعادتها سهلة عليّ». والاستعادة هنا بمعنى نكأ الجراح (وما أكثرها) في كتب السيرة الذاتية، حيث يصنف كتابها الصادر أخيراً، عن شركة رياض الريس للكتب والنشر، وكما عرفنا دائماً تقدم هذه الدار للقارئ الكتب الجيدة التي تحمي نفسها بسمعة مؤسسها الصحافي الكبير رياض الريس، حيث تجد الكتب طريقها لقارئ نوعي باحث عن الجديد والمفيد.
عرفنا تهامة الجندي على صفحات الثقافة في أكثر من منبر وأعجبنا بحساسية التقاطها للمهمل والمتروك في حياتنا، فاختارت أن تقف على الضفة الأخرى في النهر السوري الفائض بأقلام هتافات (بالروح بالدم). وكان لتلك الضفة ثمنها من إغلاق بوابات العمل أو رفع أسوار الحدائق، فلا أحد يتجول بحرية دون رضا وموافقة (الأخ الأكبر).
تقدم سيرتها للقارئ بجمل مثل: «تعودت أن أطمسها لأحمي نفسي، وكان عليّ أن أرتق ثقوب ذاكرتي، وأرمم مناطقها التالفة، أدخل دهاليزي ببطء، وأنكأ جراحي جرحاً بعد جرح، أنبش أسراري، وأبكي وأنا أحرّرها وأبصر على الأوراق خيبتي». وعبر بوح حار عالي الشجن، تضع القارئ في خانة الاصطفاف معها في وجه الفساد الذي ينهش جسد بلد جميل، بلد أجهزت الحرب على بقاياه أو على آخر قطرات خيره.
سيرتها تشبه سيرة آلاف من المثقفين السوريين ومن يماثلهم في إنتاج المعرفة، لكنها سيرة مليئة بالحسرات، ربما لأن الإرث العائلي يلعب دوراً سلبياً، تطبيقاً للمثل الشعبي «الآباء يأكلون والأبناء يضرسون»، حيث على الكاتبة أن تدفع ثمن مواقف عائلتها الأب والأعمام وغيرهم ممن يتواشجون معهم بصلة الدم والنسب. وهو ما يشبه كثيراً قصص جمهوريات الموز في أميركا اللاتينية مع فارق أن سوريا لا تنتج هذه الثمرة ولكنها تنتج الظلم بما يفوق ما كتبه ماريو بارغاس يوسا في روايته الشهيرة «حفلة التيس».
كتاب آسر بجمله ورشاقة تعابيره وطرق تركيب جمله الفنية يحمل القارئ إلى عيش الواقع دون مسه بفجاجة البيانات السياسية، إنه حكاية امرأة اختارت الوقوف على ضفة الشرفاء فدفعت الثمن، لكنها تبدو سعيدة بما دفعته، والدليل هو صورها الماكرة التي تحولت إلى فيلم طويل فيه خمسون عاماً من تاريخ سوريا.

«صورها الماكرة»

تضع تهامة الجندي كتابها «صورنا الماكرة» بين يدي القارئ دون أن تخبره شيئاً عن سيرتها الذاتية، فهي كما تُعرّف نفسها في كتابها:

ما الذي يجعل من معرض الشارقة الدولي للكتاب حدثاً كبيراً في عالم الثقافة، هل لأنه الأعرق في المنطقة، أم لأنه يوسع من فعالياته عاماً بعد عام، أم لأنه نال الاحترام والتقدير لجدّيته في نشر الثقافة وتعميمها على نطاق واسع في المجتمع، أم تراه لأسباب كثيرة أخرى جعلته مشدود القامة؟
معارض الكتب حول العالم تحقق حضورها حسب بُعدها اللغوي، مثلاً كل ناشري العالم الفرانكفوني يحرصون على المشاركة في صالون الكتاب الفرنسي بباريس، وكل ناشري الأدب الإسباني لا يفوتون معرض (غوادالاخارا) للكتاب في المكسيك، وكذلك الحال بالنسبة لمعرض لندن للكتاب، أو معرض فرانكفورت والحضور الطاغي للغة الإنجليزية، لأن الحرص على المشاركة يأتي من قوة الكتاب اقتصادياً، ولذلك نرى معارض كبرى لا تبيع الكتب للقراء، بل تبيع الحقوق للناشرين حول العالم، حيث الترجمة والنشر المشترك والعقود والصفقات، وصولاً إلى التسويق وطرق التصنيع ونوعية الورق وكل ما يتصل بالكتاب كصناعة، ناهيك عن الكتاب الرقمي الذي يسبح في محيط مختلف من الصناعة والترويج.
لكن في معرض الشارقة للكتاب يشعر المرء بسطوة ناعمة للقراءة، والتي تتجسد عبر طقوس اجتماعية تحميها ثقافة الأهل الذين يحرصون على اصطحاب أطفالهم لمعايشة الكتب وتلمس أغلفتها وتصفحها، مما يجعل المشهد مدعاة للفخر أن الأجيال تتواصل وتقرأ، والكتاب مازال حاضراً في بيئة تقدره، وهو يعني أن حكم (الناس لا تقرأ) أو (لا تشتري الكتب)، ليس حكماً دقيقاً، الشكوى هي قلة عدد ساعات القراءة أو قلة عدد النسخ المباعة، أي بمفهوم النسبة والتناسب، ومن باب المقايسة، لا يمكن مقارنة قراء العربية بقراء الإسبانية، نظراً للظروف الخاصة في كل منطقة، وعلى سبيل المثال لا زالت الأمية تضرب مناطق عربية كثيرة، بينما لا نجد هذا في أميركا اللاتينية، فما بالنا بالأمية الثقافية!
ما يشكله معرض الشارقة للقارئ هو المثابرة والجدية التي أثمرت عن احتلاله رقماً متقدماً بين معارض العالم، وتحوله من معرض قليل العناوين إلى معرض يطرح آلاف العناوين في كل دورة، ويستضيف الأسماء اللامعة، ويحتفي بالثقافات حول العالم، وهذا ما أهله ليكون حدثاً اجتماعياً يتعزز عبر مشهد عائلي نادر في محافل كهذه.

معرض الشارقة

ما الذي يجعل من معرض الشارقة الدولي للكتاب حدثاً كبيراً في عالم الثقافة، هل لأنه الأعرق في المنطقة، أم لأنه يوسع من فعالياته..

ظلت الثقافة المظهرية حكماً سائداً لقرون وقرون، ومنذ إطلالة المرء يمكن لمن حوله العمل على فرزه طبقياً، طبقاً لثيابه وما يتصل بها من مفردات تدل على موقعه في المجتمع أو طبقاً لهاتفه أو ساعته أو سيارته أو غيرها من مظاهر الثراء التي قد تضعه بين الصفوة من الموسرين.
هل تعتمد الثقافة هذا التصنيف؟ مثلاً لو كنت مثقفاً برجوازياً.. تحتاج إلى عدة تقليدية، غليون وقبعة وربطة عنق، أما إذا كنت مثقفاً ماركسياً لا تكفيك لحية نابتة، أو بنطال جينز قديم، أو سترة من مخلفات الحرب، كابية اللون والشكل وبداخلها أكتافك الهزيلة التي لم تتمرغ يوماً بالطعام الدسم، ولا بد من كتاب سميك لشاعر أو كاتب معروف بيساريته لتصبح واحداً من هؤلاء المتبرمين من كل شيء.
المثقف الوجودي، أنيق حزين، يحتسي الكثير من القهوة، لديه عشيقة وهمية خطفها القدر أو ضربها المرض، قرأ كل كتب سارتر وألبير كامي، ولديه موقف على مسافة واحدة من الأغنياء والفقراء، فلا يصادقهم ولا يجافيهم يكتفي أن يرميهم بنظرة لا مبالية حتى يعطي شرعية لوجوديته.
أما المثقف المعاصر فلا يمكن تصنيفه بمقاييس الأمس يجب استعارة مسطرة من زمن الشاشة الزرقاء، لقياس مدى تأثيره في محيطه، فهو ناقل جيد ودائم للحكم والمواعظ وأبيات الشعر وأفلام الفيديو القصيرة، وفي نهاية اليوم في جعبته ألف (لايك) وعليه تزدحم صفحته بطالبي الصداقة وناشدي المعرفة. لكنه مثقف معاصر بدرجة (دقة قديمة) حيث تقدم عليه المثقف التويتري فبزه شهرة ونال منه نصيب الأسدين في سعة الاهتمام.
صورة المثقف في كل زمن تختلف بحكم متغيرات لجان التحكيم التي لم يعد يعنيها مشهد السيارة الجميلة والثياب الأنيقة والإكسسوارات الفاخرة، فقد يسرت أسواق آسيا ببضائعها المقلدة الرفاهية الاستعراضية للجميع. وكذلك مضى زمن النظرة الحزينة ولفافة التبغ التي تحرق الشفاه والغليون المائل والعين ذات نصف الإغماضة، مشاهد مضت لكنها تحضر في الدراما أو المسرح للدلالة على النمطية في التفكير.
صورة مثقف اليوم ضبابية، ومن خلف أجهزة لوحية معقدة يقول رأيه وينشر فكره دون أن يأبه لأحد، فما حاجته للذهاب إلى الندوات والمحاضرات وتكبد عناء الطريق، يمكنه أن يقول ما لديه وأن يدلي بدلوه دون مقاطعة أو مصادرة، لقد أعطته الحياة الافتراضية مساحة لم تتح لأسلافه من المثقفين.

أنواع المثقف

ظلت الثقافة المظهرية حكماً سائداً لقرون وقرون، ومنذ إطلالة المرء يمكن لمن حوله العمل على فرزه طبقياً، طبقاً لثيابه وما يتصل

في عربة قطار الصباح المتجه من باريس إلى فرانكفورت، وجد أكثر من أربعين ناشراً فرنسياً كانوا في طريقهم إلى معرض فرانكفورت الدولي للكتاب، الذي أغلق أبواب دورته الـ 69 أول من أمس، وقد احتفى هذا العام بالثقافة الفرنسية، كما جرت العادة في كل عام، أن يحتفل المعرض بإحدى الثقافات حول العالم كضيف شرف، كان العرب نصيبهم من هذه الاحتفالية عام 2004، حيث شاركوا بشكل خجول.
الفرنسيون بدؤوا احتفالهم من القطار، حيث وضعت إدارة القطارات ملاحظة للمسافرين، تُخبرهم بأن أربعين ناشراً يمثلون أبرز دور النشر الفرنسية في العربة الفلانية لمن يرغب الالتقاء بهم من المسافرين، وزادوا أيضاً، حين أعلنوا أن ذات القطار فيه أعضاء لجنة جائزة غونكور (أشهر الجوائز الأدبية الفرنسية)، في طريقهم إلى معرض فرانكفورت، ويمكن لمن يرغب من المسافرين أن يلتقيهم في العربة الفلانية.
ولم تكتفِ مصلحة القطارات بالترحيب بمن يمثلون ثقافة فرنسا فقط، بل وزعوا على مسافري تلك الرحلة، رواية (فلنجعل السماء أكثر اتساعاً) للكاتب الفرنسي فرانك بويس،
الذي فاز بجائزة السكك الحديدية الفرنسية، حيث تمنح مصلحة القطارات جائزة أدبية تشجيعاً على القراءة، وتعزيزاً لدور الكلمة في رفقة مسافات السفر، خاصة الرحلات الطويلة، حيث يحلو للكثيرين القراءة في وسائل المواصلات العامة.
لم يكن مشهد المعرض أقل من مشهد عربة القطار، فقد جاء مثقفون فرنسيون يرافقون ناشريهم، ويوقعون كتبهم ويتواصلون مع قرائهم، مثقفون بارزون عدد منهم من جذور عربية، لكنهم يكتبون بالفرنسية، وبعضهم تبلغ شهرته أضعاف شهرة كتاب فرنسيين أباً عن جد، وفي أروقة الجناح الفرنسي، كانت أناقة عرض الكتب لا تقل عن جرأة تصدير الثقافة للعالم من عاصمة النور.
ويبدو المشهد مألوفاً جداً أن يستقبلك ناشر فرنسي في جناحه بقطعة حلوى سكاكر أو شكولاته، ولكن ليس من المألوف أن يستقبلك ناشر مشهور بطماطم صغيرة، أو ما يطلق عليه (الطماطم الكرزية)، وهي ذات الطماطم التي يمكن أن يراها المرء في السوبر ماركت، لكن مذاقها مختلف عندما تقدم للزائر كأنها قطعة حلوى.
تلك الجرأة تعزز ثقافة التمايز والاختلاف وكسر المألوف في مشهد يخرج عن السائد، لأنه قادم من عاصمة النور، قطعاً هذا ما لن نفكر به أبداً مهما بلغت بنا الحداثة.

ثقافة الجرأة

في عربة قطار الصباح المتجه من باريس إلى فرانكفورت، وجد أكثر من أربعين ناشراً فرنسياً كانوا في طريقهم إلى معرض فرانكفورت الدولي

كازو إيشيغورو ليس اسماً لامعاً في عالم الرواية الغربية، رغم سجله الروائي (8 روايات) الحافل بالجوائز، نصف تلك الروايات تُرجم إلى اللغة العربية، لكنه شبه مجهول في بلاده، وحسب أخبار جاءت من بلاد الشمس الساطعة فقد بحث عنه اليابانيون مطولاً ليتعرفوا واحداً من أبناء جلدتهم يحوز على جائزة نوبل، وهو الثالث بعد ياسوناري كواباتا وكنزبور أوي، لكنه يكتب بالإنجليزية ويحمل الجنسية البريطانية، فضلاً عن بضعة أسماء أخرى في الطب والعلوم والرياضيات أشرقت بحوثهم في البلاد المنخفضة.
(فنان من العالم الطليق) و(بقايا النهار) و(من لا عزاء لهم) و(عندما كنا يتامى). روايات كازو إيشيغورو التي ترجمت للعربية، لكنها ظلت منذ منتصف الثمانينيات في القرن الماضي روايات عابرة ليست محل اهتمام كبير مثل (الجميلات النائمات) لكواباتا، ربما السبب لأنه يكتب عن ماضٍ حزين وشخصيات عالقة في الماضي تفتقد الأمل أو تائهة وسط حقل من العدم، رغم أن كتبه ترجمت إلى أكثر من 40 لغة حول العالم، لكنه ليس بالبريق الذي يغمض العينين لشدة توهجه.
هذا يعني أن الأكاديمية السويدية أعادت الجائزة إلى الأدب بعدما ظننا أن الإبداع المزدوج سوف يلقى طريقه إليها، إثر فوز بوب ديلان العام الماضي بالجائزة، وهو مغنٍّ ومؤلف موسيقي أكثر منه شاعراً أو كاتباً متميزاً، ولطالما اعتقدنا أن نوبل لو توجهت إلى ثقافة الشرق لكان هاروكي موروكامي أقرب إليها من غيره، لكنها كانت مفاجأة مزدوجة: عودة للأدب، وكاتب حزين تلقى أعماله الكثير من النقد.
ولطاما تحدث ايشيغورو عن الثقافة المزدوجة لتنشئته (اليابانية - البريطانية): «من الصعب جداً بالنسبة لي، تمييز مدى التأثير الياباني الذي ورثته طبيعياً، وإلى أي مدى صنعت هذا التأثير لنفسي فعلًا، لأنني شعرت بأنه ينبغي عليّ ذلك». حيث إن البيت يعيش بطريقة يابانية، لكن محيطه إنجليزي محض. وهو ما يجعل الإبداع في صيغة أفضل عندما تمتزج الثقافات، وهو ما يميز طبيعة الشخصيات التي يكتب عنها.
أجزم أن إيشيغورو سيشغل العالم لعدة أشهر وستدخل شعوب أخرى إلى قائمة الترجمات لتقرأ أعماله، ولكن الفيصل الحقيقي ما سيكتبه النقد الياباني عنه؛ فهو الأقدر على التقاط سر الشرق أو سر الحزن في رواياته.

سرٌّ من الشرق

كازو إيشيغورو ليس اسماً لامعاً في عالم الرواية الغربية، رغم سجله الروائي (8 روايات) الحافل بالجوائز، نصف تلك الروايات تُرجم

عبر بوح وجداني دافئ، تذكر عدد من كتاب الرواية الشباب في الإمارات بدايات التجربة، وعبر ثلاثة أيام توافد عدد منهم إلى مؤسسة سلطان بن علي العويس الثقافية لحضور فعاليات (ملتقى رواية الشباب في الإمارات)، التي انتظمت خلال الفترة من (26 ـ 28 سبتمبر الماضي)، حيث أوراق نقدية وشهادات ذاتية صبت في خانة نجاح التظاهرة الثقافية الجميلة في دبي.
تجول كل من الروائيين عبد الله النعيمي وفتحية النمر وريم الكمالي ومريم الغفلي وإيمان اليوسف وبدرية الشامسي في عوالم الأمس، وبكلمات مستلة من دفتر الحنين مالت كفة العواطف إلى الحياة الاجتماعية والمهنية، وتحول الإصغاء من مجرد التقاط لفكرة إلى متابعة مشوقة لتفاصيل المكان والعلاقة بالأم والمحيط الاجتماعي وصولاً إلى الدراسة والعمل ومن ثم كتابة رواية.
ربما تجارب كهذه لن تكون بغنى تجارب أكبر وأوسع في مكانها الجغرافي، لكنها كانت كلمات نابعة من مشاعر صادقة لا تلوين فيها ولا تجميل لمشهدها الدرامي، فقط بوح يشبه الاعتراف دفع متابعي الملتقى للتعاطف مع المؤلف وليس مع أبطال قصته، المؤلف شخصية واقعية دون رتوش، أما بطل الحكاية مخلوق مصنوع من أخيلة وتصورات يمكن إضافة خصلة إلى خصاله أو التخلص من أحد أطرافه، حسب ما تذهب إليه الحكاية.
في كتابه (عيد متنقل) قدم أرنست همنجواي وجهاً طبيعياً في باريس الأربعينيات، حيث عاش لفترة يلاكم عزرا باوند ويتسكع على مقاهي الرصيف، وهو حال الفنان المصري الراحل حسن سليمان في كتابه (حرية الفنان) الذي رسم فيه ملامح قاهرة الخمسينيات والستينيات، ومن خلال المدينة كان يرسم صورته، وكذلك فعل نزار في كتابه (قصتي مع الشعر) حيث أراد أن يرسم صورته بنفسه حتى لا يشوه وجهه أحد.
ندرك فروقات التجارب والخبرة بين الأجيال لكن الكتابة الصادقة تتخطى الزمن وتصل إلى القلب ملامسة أبعد نقاط التأثير في الروح، وهذا يحسب لصالح هذا الملتقى الذي قدم لنا أسماء شابه بملامح حقيقية تجردت من مساحيق السرد لتصبح أقرب إلى القارئ ولتفوز بمؤازرته.. وقد كان لها ذلك.

شهادات دافئة

منذ أغنيتها (ع هدير البوسطة) لم ينقطع جدل: فيروز الأمس أم فيروز المعاصرة؟ وبين الزمنين مرت فيروز بنقلات لافتة أبرزها (إيه في أمل) وقبلها (سلملي عليه) حيث بدأت تتأخر فيروز الرحابنة وتتقدم فيروز جديدة، لكن مهما اختلفت أساليب الألحان، ظل الصوت ناشباً كالرمح.
بعد سبع سنوات من الغياب عادت فيروز (82) عاماً بألبوم جديد حمل عنوان «ببالي»، فيه مزيج من أغنيات عالمية شاعت لمغنين مشهورين، أمثال البريطاني جون لينون والفرنسي جان كلود باسكال والأميركي فرانك سيناترا، حيث اللحن المألوف حمل المستمع إلى البحث في ذاكرته عن أغنية (My way) التي تمت «لبننتها»، عبر مونتاج ريما ابنة فيروز.
خبر ألبوم فيروز طغى على حقيقة أخرى ربما لا يريد أحد التصريح بها، وهي الصوت المتعب الذي هزت أوتاره سنواتها الثمانين، حيث اعتمدت على جمل لفظية قصيرة سهلة الخروج من الحنجرة دون مد أو إطالة، وإن كان لابد من ذلك فإن مفاتيح البيانو كفيلة بتعبئة الفراغ الذي ينقطع فيه الصوت.
ليس من الحكمة الكتابة عن فيروز(نا) بهذا الوضوح وسط ملايين العشاق الذين لا ينزلونها من بريقها، لكنها حقيقة مؤلمة أن ألبوم «ببالي» أعاد فيروز إلى دائرة الحديث الفني والإعلامي، ولكنها عودة محفوفة بالأسئلة عما قدمته أو أضافته أسطورة الغناء إلى تاريخها.
إن ارتباط الذائقة العربية (الشامية) بالدرجة الأولى، بفيروز الصباح ارتباط مقدس لا يمكن أن يهتز، فقد تأسس هذا الارتباط في زمن مختلف، زمن خمسينيات وستينيات وحتى منتصف سبعينيات القرن الماضي أو ما اعتاد الأشقاء في مصر على تسميته بـ «الزمن الجميل»، وهو الزمن الذي انضمت إليه فيروز منذ حليم الرومي وعاصي ومنصور وفيلمون وهبي وزكي ناصيف، وصولاً إلى عبد الوهاب ومحمد محسن، حيث أصبح الفرق شاسعاً بين الغناء والمغني، وبات لكل عاشق مطرب يسلوه.
زمن فيروز زمن جميل فيه شجن لن يتكرر، كما أن فيه طاقة وجدانية عصية على الوصف، وعندما يعجز اللسان عن وصف حالة ما، فهذا يعني «صمت أبلغ من كلام».

فيروز «ببالي»

منذ أغنيتها (ع هدير البوسطة) لم ينقطع جدل: فيروز الأمس أم فيروز المعاصرة؟ وبين الزمنين مرت فيروز بنقلات لافتة أبرزها (إيه في أمل) وقبلها (سلملي عليه).

الحدث ملحمي، لكن القصة بسيطة، إنها قصة فتاة ماتت عائلتها برصاص الحقد في إحدى قرى البوسنة، ولسبب ما نجت الفتاة ذات الاثني عشر ربيعاً، غير أن القاتل، رق قلبه لمرآها فوضعها في صندوق سيارته وقفل عائداً إلى بلدته.
حيث صك عليها الأبواب طيلة 15 عاماً كان يضربها ويهينها ويغتصبها دون أن يرف له رمش، حتى صعق الحب قلبه، فأصبح شخصاً آخر دون أن يدفن القاتل الذي مازال طليقاً في روحه، تلك الروح القاسية التي أزهقت عشرات النفوس البريئة في دوامة حرب مجنونة طحنت دول البلقان حيث تدور أحداث رواية «التفاحة الأخيرة» للروائية سونيا بوماد.
عالم الرواية سينمائي بامتياز، حيث يمكن لأي صانع أفلام أن يرسم سيناريو فيلم ناجح، فقد حضرت الحبكة، والتشوق، والإيقاع السريع، فضلاً عن مشاهد مرسومة بعين الكاميرا، وعادة ما تكون مشاهد الحرب والدمار ليست بنقاوة قصص الحب في السهول أو على شطآن البحيرات، إنها مشاهد قاتمة تخلف في النفس الكثير من المرارة والأسى، لذلك كان كافياً أن يضع القاتل ضحيته المختطفة في صندوق السيارة ويعبر بها الحدود، ليدب الرعب في القلب.
ربما كانت الأعمال الملحمية، كما تعودنا، لا تترك الكثير من الثغرات لأن خيال الزمن يملأ أي ثقب تمر منه ريح الشك، ولننظر إلى الدون الهادئ، أو الحرب والسلام، أو دكتور زيفاكو، جميعها دارت على خلفية حرب عبرت الصفحات لكن القصة حافظت على استقامة ظهرها، ولعل هذا هو فارق التجربة بين أجيال راكمت منتجها الروائي وبين جيل يشهد ويسمع الحرب ويشم رائحتها، لكن ينقصه المران.
ولعل القارئ لن يجد في الرواية ما يكسر تسلسلها الصاعد، لكن الناقد يرى بعين الطائر مواضع بعيدة مثل السرد المتقن والحوار الذكي والربط التسلسلي للأحداث ومن ثم يرى كم كانت الرواية مقنعة للقارئ.
نادراً ما نجد قارئاً حيادياً للرواية، فما الذي يدفعه لقراءة مئات الصفحات إذا لم يصادق القصة، فما بالنا بالقارئ المتعاطف مع بطلة القصة الطفلة التي مات أهلها وعاشت في الأسر سنوات طويلة!
لن أفسد للقارئ متعة حكاية دارت في البوسنة، فهناك بالقرب منه مئات القصص المشابهة والتي تفوق آلاف الكتب، قصص أبطالها أهله وأبناء جلدته وجيرانه في الحي.

التفاحة الأخيرة

الحدث ملحمي، لكن القصة بسيطة، إنها قصة فتاة ماتت عائلتها برصاص الحقد في إحدى قرى البوسنة، ولسبب ما نجت الفتاة ذات الاثني عشر ربيعاً، غير أن القاتل.

عبر أزقة ضيقة في حي «ايتشاري شهر» بالعاصمة الأذربيجانية باكو، والتي تعود في أسلوب بنائها إلى عدة قرون تقودك الطريق صاعدة نحو مبنى صغير بحجمه كبير بقيمته، إنه متحف باكو للكتب المصغرة، والذي بدأ نشاطه في أبريل من العام 2002 .
حيث تم جمع المعروضات عن طريق الفنانة (ظريفة صالاحوفا) بهدف تعزيز وتشجيع القراءة، فكانت البداية من 65 كتاباً مصغراً وخلال ثلاثين عاماً ارتفع العدد إلى أكثر من خمسة آلاف كتاب من 64 دولة وبعشرات اللغات تتقدمها اللغة الروسية، وهو أمر معروف حيث أمضى الرفاق السوفييت أكثر من سبعين سنة في أذربيجان الدولة الصغيرة المطلة على بحر قزوين.
يعرض المتحف أكثر من 5600 كتاب مصغر على 38 رفاً زجاجياً ومن بينها أندر أربعة كتب مصغرة أحدها في حجم 0،75 مم × 0،75 مم لدار النشر اليابانية «توبان برينتنغ»، ويكاد لا يُرى لصغر حجمه يجاور آلافاً أخرى من كتب تدل على لغاتها أعلام بلدانها، وسيشعر الزائر خلال جولته في المتحف بالفخر وهو يشاهد عظمة الفكر الإنساني مع عمالقة كبار تركوا بصماتهم على حياة البشر، هنا بوشكين وهناك غوغول ودوستويفسكي، وغيرهم من الكبار الذين قرأنا لهم ذات يوم، ننظر إلى كتبهم بكثير من الحنين وكأننا ننظر إلى صور أصدقاء الطفولة.
تُرى ما قيمة المتاحف في زمن تكنولوجيا لمس الأصابع، لطالما كانت هذه الأسئلة موضع جدل: لماذا هذه المساحات الكبيرة ولماذا هذا العدد الكبير من الموظفين؟ وغيرها من الأسئلة دون الانتباه إلى أن المكان الافتراضي ليس بقيمة المكان الواقعي، حيث معروضات المتحف.. أي متحف هي جزء مكمل للمكان، ولو وقرت هذه الفكرة في وجدان الناس لاكتفوا بمشاهدة صور الأهرامات أو برج إيفيل أو سور الصين وتوقفوا عن السفر.
متحف الكتب المصغرة في باكو يضيف إلى الثقافة البشرية لمسة فنية يعرفها من يتجول في العالم سائحاً ثقافياً، فهو علاوة على قيمة المحتويات يعطي الزائر قيمة تقديرية اعترافاً وامتناناً لمن قدموا لنا عصارة أفكارهم، لنخلدهم بلوحة أو تمثال أو بكتاب متناهي الصغر مليء بالحكايات والعِبر.

متحف الكتب المصغرة

عبر أزقة ضيقة في حي «ايتشاري شهر» بالعاصمة الأذربيجانية باكو، والتي تعود في أسلوب بنائها إلى عدة قرون تقودك الطريق صاعدة نحو مبنى صغير بحجمه كبير بقيمته.

حسين درويش